根艺形神关系:以神求形理念与技法解析

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摘要:本文深入解析根艺创作中「形」与「神」的辩证关係,提出「以神求形」的核心创作论点。文章批判了盲目追求「原汁原味」而排斥雕琢的误区,详细阐述了加、减、雕、饰四种必要技法的运用原则。透过《凯旋》与《生存的真谛》等具体案例,探讨如何将天然根材的残缺转化为艺术的完美,强调「成根在天,成艺在人」,追求天人合一、妙造自然的最高艺术境界。

关键词:根艺形神观;以神求形;根雕技法;残缺与完美;天人合一;根艺创作理论


艺术,不是生活的翻版,不是依样画瓢,它是源于生活而又高于生活的精神产物,贵在传神达意,表达深刻的生活内涵,从而给人们予精神的、美的熏陶。然而,艺术也不是说教,它是通过美的艺术形象,使人们在欣赏美、享受美的过程中潜移默化,领悟到作品中的精神,所以,我们在创作中,应抓住传神达意这一核心,正确认识根艺的形、神关係,使残缺化为完美。

1 根艺形神辩证:形为载体,神为灵魂

何谓根艺的形、神呢?形,是客观世界中自然物的形体、形态、形式,是具体的物象。神是主观世界的精神、理念、韵味等抽象思维概念,是作者胸中之「神」与作品之「神」有机融合的产物。形是神的载体,是神的表现形式。而神则是形的灵魂,形的存在方式。两者相互依存,互为表里。这就是人们常说的「形存神现,形谢神灭,神生形活,神去形消」的道理。

2 以神求形:统帅创作的整体构思

在根艺创作中,我们只有「因势(势即神)象形,因材施艺」地对待根艺中的「形」,才能变废为宝,化腐朽为神奇。因此,创作时应以神求形,要以神为先、以神为导地最大限度地求得形的统一,形的完美。具体来说,就是有神则取,无神则弃,依神造形,形具神生,形神兼备,天人合一。

如作品《凯旋》,创作时,观察根料,似一举著物件的人物,但有腿脚短而膨大、头颈不完整等诸多缺陷。如果不以神求形地对待它的形的不足,当属废弃料。以神求形就会发现,「他」那挺胸昂首的神态,那强健有力的腰身,那奋力举过头顶的「战利品」,无一不传达出一股强烈的喜悦自豪之情。……于是,我就依这情态创作了《凯旋》。

根雕作品《凯旋》,展示以神求形、化残缺为完美的创作实践
图 1:何谓根艺的形和神

3 加减雕饰:化残缺为完美的具体手段

以神求形是统帅,是大处落笔。变残缺为完美,则是具体措施,是细处著墨,属于「雕」的范畴。以神求形,就是在神的诱导下,通过「雕」的手段达到形神兼备的目的。求形的过程,也就是变残缺为完美的过程。这一过程具体手段就是在根艺的艺术特徵和范畴内,使用加、减、雕、饰等「雕」的过程。

加、减、雕、饰是根艺创作中的常用手法。但不少人把「返朴归真」理解为「原汁原味」,鄙视、反对施用这些手法,导致了在不少根展中出现了近乎于毛根的「作品」。其实,这些「作品」也是加了人工的,何必互违心地否认,不去面对「雕」的现实呢?「根不雕不成艺」嘛。在根艺中,「返朴归真」是作品呈现出来的近乎于「天成」的情态,是根趣根味在作品中的呈现和再现,是根艺朴实无华的自然美的集中表现。

无论你使用什么手段,只要达到「天人合一」、「妙造自然」的境界,就是可取的方法。成根在天,而成艺在人!「艺」,没有人为的成份,就不叫艺。根艺没有「雕」的成份,就不是根艺,只能是根。

当然,加、减、雕、饰等手法是对「先天不足」的一种补救措施,施用时要讲究得体得法,恰到好处。在施用的过程中,要做到不生硬,不匠气,且局部用,不整体用:宜用小加减,不用或慎用大加减;雕而无痕,饰而不华,雕求形真神切,饰求统一和谐。总之,一切均应为「传神」服务,以再现根趣根味为原则,为尺度,达到巧施妙用,天人合一,神形兼备,妙造自然的效果。

如作品《生存的真缔》,鹰、蛇、座是一块整根,但是,根料有鹰缺头无尾、蛇身不丰满等形的残缺。我根据根形,接了鹰头(加),加工了鹰嘴、蛇嘴(雕),裁去座上一隻多馀枝和过长的鹰右翅梢(减)。再对鹰头接口进行处理,对整件作品进行全面打磨(饰)。完工后,达到了预期的效果。作品既达到了传神的目的,又符合根艺的独特特徵,这一翻创作是有意义的。倘不施用上法,岂不浪费了根料?

根雕作品《生存的真缔》,体现加、减、雕、饰手法的综合运用
图 2:何谓根艺的形和神 2

具体来说:「加」就是拼接法、填补法、组合法的合称,是根料原来没有的而被人添补上去的部分。「减」就是对材料的裁剪取舍,剥皮去腐,是从原始根料上拿下来,使它不再具备的成分。「雕」就是对作品形象的某部分进行雕、琢、削而使之形象的行为,如人物的开脸,动物的雕琢嘴眼等:「饰」即是修饰、装饰、掩饰,是使作品和谐统一的措施。从这一解说中,我们可以肯定说,没有一件根艺作品不使用上法的。即使是那些自我标榜为「完全天成」的原汁原味」的根「宝」,至少也使用了「减」法。所以,加、减、雕、饰等手法,只要在「神」的诱导下进行,掌握分寸地对「形」的先天不足进行补救,不但是有效之法,而且是必要的手段。

4 完美与残缺:神韵引导下的美学转化

变残缺为完美,还有一个认识问题。「残缺」本身是一种缺陷,是一种不和谐,不统一的现象,何美之有?有人说「残缺」是一种美,根艺有「残缺美」的特徵,从而反对创作中对「残缺」进行必要的「化」的行为手段,甚至以作品有残缺为荣,仿佛有残缺才有根艺。为此,他们把断臂维纳斯塑像搬出来佐证「残缺美」。殊不知,其美在「神韵」,不在「残缺」。

所以,严格地说,不存在「残缺美」,「残缺」化成了美,是因其「神韵」所至。没有美的神韵,既使形式有如何完整,也只不过是一具没有灵魂的躯壳,又能美到哪少L去呢?更何况是「残缺」了的东西。因此,我们在根艺创作中,不应买牍还珠,舍本求木,硬把「残缺」说成美,而应抓住美在神韵这一实质,把「丑」的,「残缺」的化成完美的。

什么是「完美」?是不是「完整」的就是「美」的?是不是「完整」并且「美丽」?还是「完整」得没有一点缺陷,「美」得无可挑剔呢?这此意义都不准确。我们知道,事物有矛的两个方面,而这两个方面是相互转化的。当主要矛盾转化为「美」的时候,次要矛盾「丑」就被「美」涵盖,同化为「美」了,反之,丑为主要矛盾方面时,部分美的己变成了丑。这就是说,当「丑」、「残缺」使根艺品从「丑」的方面转化时,我们就要採取措施,对其进行必不可少的「化」与「变」,使之向「美」的方面转化。

根雕细部工法展示,说明形神兼备的美学转化过程
图 3:何谓根艺的形和神 3

当「丑」、「残缺」不影响根艺品从「美」的方面转化时,这些「丑」、「残缺」也就如美女脸上的痣,存在不显其「丑」,不存在不增其「美」,原因是被「美」同化,变成「完整」的了。所以,这个「完美」是相对的,不是绝对的,是在「美」的前提下「完整」起来的。是一个模糊概念。变残缺为完美,就是使用一切手段,使矛盾的主要方面朝「美」的方面转化的过程。

5 总结:突破偏见,在传神中实现艺术创新

众所周知,树根受山石挤压,人畜践踏、虫蛀、腐蚀等外界作用,形成了弯曲扭结、奇形怪状的根形和各种节、瘤块、洞穴、色泽、纹理等,要使其成为艺术品,就要使其形式和神韵得到协调统一,才能化「丑」的、「残缺」的为完美的。在「化」的过程中,我们要大胆借鉴其它艺术门类的手法,不受世俗偏见的左右,勇于创新。只要在不跨越根艺艺术范畴的前提下,依神造型,为「神」的表现服务,均是有意义的尝试和做法。

这就是「以神求形」,它既是对根艺「因势象形,因材施艺」的继承和发扬,又是对反对拼接雕饰、「贵在天成」等世俗偏见的衝击。以神求形,使我们创作视野开阔,创作技法灵活,有利于根艺的不断创新,有利于根艺的繁荣。

常见问题解答 (FAQ)

如何理解根艺中的「形」与「神」?
形是客观的物象和载体,神是抽象的韵味与灵魂。创作者应以神求形,使自然根材的具体形态服从于作品要传达的精神理念,实现形存神现、神生形活。
根艺创作中「加减雕饰」的度该如何把握?
施用技法应以「传神」为原则,做到「雕而无痕,饰而不华」。建议局部使用而非整体使用,儘量採取小幅度的调整,确保最终效果趋向「天人合一」,保留根趣根味。
既然追求自然美,为什么说「根不雕不成艺」?
「成根在天,成艺在人」。纯粹的天然物只是素材,只有经过创作者的发现、取捨与艺术化处理(即广义的「雕」),赋予其灵魂和审美价值,素材才能转化为艺术品。

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