根雕艺术的自我表现：解读《春之神》的创作哲学
摘要：本文引述藝術家保羅·克利的觀點，深入探討根藝創作中「自然形態」與「自我表現」的辯證關係。文章指出，根藝創作不應僅止於對動物或具象事物的模仿，更不應盲目追求無目的的抽象，而應提倡以人為本的自我表現。透過對根材的裁減與再創造，將作者的思想與天然肌理融合，使作品從抽象中生發意象與具象，進而達到「大象無形」的藝術境界。文章強調，藝術的最終目的是表現心靈境界，鼓勵透過素材創新與現代審美情趣的結合，賦予根雕藝術新的生命力。
關鍵詞：根藝創作；自我表現；保羅·克利；藝術規律；意象；美學創新
瑞士著名畫家保羅·克利有一句名言:「藝術本不是為再現可見事物，而是要變不可見為可見)」仔細揣摩大師的話，對於當前的根藝創作是大有益處的。就根藝創作而言，面對自然根材，是因形施藝，還是自我表現?
1 藝術名言的啟示：變不可見為可見
創作上的根本傾向，常困擾著許多作者。一方面，根藝由於材料主要是枯根朽木，其自然形態及紋理是自然造化的產物，與我們感知的人物、動物、花鳥等形象有著具象的相似之處;一方面，從藝術的理論上來說，藝術天生是一種創造性的活動，是藝術家自我的表現.是藝術家對生活的體驗直接用材料表現出來的成果。那麼，誰重誰輕，如何做根藝?如何把握根材與自我表現的完美結合?這是直接關係到作品格調高低的問題。
2 創作傾向的困惑：具象模仿與盲目抽象
前些年，一進展廳，映入眼簾的作品都是「動物世界」，似乎根藝就是根像什麼動物，就做什麼動物。這兒年，搞抽象的多了，有的乾脆去找天然紋理好的根，刮乾淨就是藝術精品，而命題卻不知所然。兩者都在試圖保持根的天然造化，而唯獨忘記了創作中的自我表現。
3 提倡自我表現：藝術家靈魂的注入
一個藝術家應該把自我表現得淋漓至盡，才能引起觀者的共鳴。當代世界著名畫家趙無極說:「所有畫家的創作對其自身來說都是寫實的，對於別人來說才是抽象的」簡而言之，你創作之前，必須有自己的創作目的;這種目的，來自作者對生活的感受，這便有了自我表現。
對根材所展現的內涵理解不夠，儘管天之情趣如何美妙，而自身感受不到，胡亂理解為抽象的某一東西，別人卻無法接受;或者別人感受到這是抽象的某一東西，而自身卻也同樣認為是抽象的，不是尋求的目的。藝術家的目的是，不管表現什麼，自己心中必須有創作感悟，有自己的思想。
4 根藝創作規律：從抽象到具象的聯想
這裡要特別提出的問題是:要表現自我，必須對根材進行裁剪，或者再創造。動刀或不動刀並非是評價一件根藝作品的尺度，眾所周知，評價一切藝術品優劣的定義是「賞心悅目」。要達到「賞心悅目」，根藝創作中唯有提倡自我表現。根藝造型藝術是以特定的自然根材為視覺對象的。
在根藝創作中，過多的看重自然形成的根，常被根的自然形態所束縛c包括因材造型、依樣打磨兩類作品)，都是忘記了藝術創作的本質問題。真正的根雕藝術家，要用有形的根材來表達無形的自我，達到最高的境界。具體地說，我們看畫、看雕塑是從具象裡找意象，再從意象裡找抽象;而看根材，看石頭，是從抽象裡找意象，再由意象找具象，從具象再聯想生活的感悟，從而達到大象無形，這便是根雕藝術的創作規律。
5 心靈境界與創新：現代雕塑視野下的根藝
藝術的最終目的是要表現一種心靈的境界。在根雕藝術創作中，通過作者表現的自我，把作者的思想與自然的根材融為一体，提倡以人為本的創作思路，便拓寬了根雕創作的思想和表現手法。在這種思路下，雕與不雕也不是問題，並且還引發了為了表現自我，表現根材的肌理、質感、動態之美，而點綴以金屬材料，大理石材料以及其它裝飾材料作為作品的襯托，這是一種創新，而藝術的目的地—生命則是不斷的創新。
細細想來，根雕中線條與體量的關係具有現代藝術的特點，構成具有張力的孤、曲、凹、凸相互交促而成的節奏規律與運動旋律，常引起人們自然心靈的震撼，從而使根雕作品達到與現代雕塑藝術親近的效果，放射出更加奇异的光彩。
