(四)新中国松树盆景

 

中华人民共和国成立后，对盆景这一传统文化采取了保护和发展的方针，各大城市园林部门先后成立了盆景园，将民间遗存不多的盆景收归国有，供大众欣赏观摩，并组织专业人员从事盆景研究和创作。这些盆景人刻苦钻研，继承传统，勇于创新，使得这一优秀的传统文化艺术重新焕发新生，也为之后的盆景复兴打下了良好的基础。

 

其间的松树盆景以从日本引进的五针松为主要材料。五针松针叶短簇，适合制作小中见大的盆景。浙江奉化气候条件适宜，于清末引进五针松培育繁殖，是五针松的主要栽培生产基地，拥有大量的五针松素材。沿海地区的浙江、上海、江苏有着天时地利的条件，所以这一时期的松树盆景主要分布在这一带。尤其是浙江的杭州、温州两地的国有盆景园，更是以五针松为主要素材。这一时期浙江松树盆景创作的代表人物是潘仲连和胡乐国。

 

潘仲连从传统盆景理论文化中汲取精华，一改晚清以来流行的“S形”柔性线条和程式化的造型模式，以丰富的线条来表现深邃的意蕴和内涵。他崇尚作品的民族精神和时代气息，认为作品即是作者志向和情感的体现，是心化的自然，提倡浙江盆景取材以松柏为主、杂木为辅，并对松树盆景的形式表现进行了大胆的创新，主张松树盆景在形式塑造上，应还其本来应有的阳刚之气。

 

潘仲连的作品以高干、合栽为基调，薄片结扎，层次分明;在线条的处理上强调曲直、顺逆、软硬、长短穿插互用，注重线条的节奏变化。他不求细枝末节的谨小慎微，注重作品内涵和气韵的把握，因此，他的作品气势宏伟，骨力纵横，意蕴深邃，充满雄健豪迈的时代精神，蕴含浓郁的东方书卷气息，开创了松树盆景一代新风，对当代松树盆景的创新和发展产生了积极的影响。

 

松树盆景的另一个代表人物胡乐国，他的早期作品严谨稳健，制作精细，布势奇巧，结构疏密有致，枝势舒展，线条节奏明快流畅。他善于把握松树的本质特点，使作品表现出凌凌清刚之气和意境气象之美。

 

胡乐国退休以后仍坚持对盆景的研究和创作，品种仍偏于松，渐至数百盆，毫童之年仍勤耕不辍，追求更加自由洒脱的表现手法，他根据文人画意和平原古松的形貌特点，总结倡导松树盆景的高干垂枝法，丰富了松树盆景的创作手法和表现形式。

 

改革开放后，随着商品经济的发展，人民物质生活水平得到了极大地改善和提高，盆景艺术在民间迅猛地发展起来，由原来的国有盆景园一统江山的格局逐渐向民间发展，私家盆景园也悄然兴起。松树盆景以其长寿、四季常青等诸多优点以及其所承载的人文精神，成为盆景创作的主流树种之一，影响波及全国。

 

各地区的盆景人或就地取材，或选择当地气候环境适应的松树品种进行栽培创作，如广东地区利用本地的山松资源，通过累年的实践探索，积累了丰富的栽培和制作经验，创作出一大批优秀的山松盆景佳作。安徽、山东等地则利用当地的黑松和赤松资源，大量发展松树盆景，也取得了不俗的成绩。浙江、江苏、上海在原有五针松盆景的基础上，也大量应用黑松、赤松、马尾松等品种进行盆景创作，使当今的松树盆景树种多样化，形式千姿百态。

 

松之为盆景，历史悠长，发展至今依然稳居“百木之长”的地位。盆景人在继承优秀传统的基础上与时俱进，将人文与松树的习性结合起来，赋予松树作品超凡的风骨和高尚的品格，使作品的意境更深远，内涵更丰富，个性更鲜明。