中国盆景文化史(第2版)摘...文士雅集中的盆景陈设(上)_李树华

中国文士阶层有’‘以文会友”的传统，“或十日一会，或月一寻盟”的雅集现象是中国文化艺术史上的独特景观，诸如兰亭雅集、西园雅集、玉山雅集等，更是引为历代文坛佳话，诗文书画歌颂不绝。

 

传统的文人雅集，其主要形式是游山玩水、诗酒唱和、书画遣兴与文艺品鉴，因而带有很强的游艺功能与娱乐性质，以文会友、切磋文艺、娱乐性灵为基本目的。文人雅集最重要的特征是随意性，而正是这种随意性与艺术的本性相契合，使得在历代文人雅集中产生了大量名垂千古的文艺佳作。

 

盆景奇石，作为自然与人文结合的高雅艺术品，一直备受文人雅士的喜爱与咏颂，并常常被陈设在文人雅集的场所之中。

 

 

据(旧唐书·褚亮传)记载，唐武德四年(621)，李世民于宫城开文学馆，罗致四方文士，有大行台司勋郎中杜如晦、房玄龄、于志宁、苏世长、薛收、褚亮、孔颖达、姚思廉、陆德明、李玄道、李守素、虞世南、蔡允恭、颜相时、许敬宗、薛元敬、盖文达、苏爵为十八学士，后薛收死，补充刘孝孙。亲命阎立本图其状貌，题其名字、爵里，乃命褚亮为之像赞，号(十八学士真图》。藏之内府，以彰礼贤之重地。

 

《唐朝名画录》将该图列为神品，云：“先图秦府十/学士、凌烟阁二十四功臣等，实亦辉映今古。”当时天下士人，无不以入选为无上光荣，名之曰：“十八学士登流洲”。流洲，即神仙所居之地。一登龙门，身价百倍，无怪乎当时的士人钦慕不已了。

 

明人(十八学士图)即为唐太宗时期十/学士故事类题材的衍变图式。此组明人(十八学士图》四幅连作，画中文人燕居寄兴于琴棋书画，展现出文士“四艺合一”的艺术修养与高雅志趣。画家为雅集盛事，铺陈苑囿景致。挺拔高大的松、柳、梧、槐掩映，汉白石、斑竹栏杆曲护；文士悠闲从事着燃香、棋弈、展书、观画等赏玩活动。庭园内湖石盆景纵横错陈，几榻、桌案、墩椅、画屏、雕漆、瓷铜、文房等日常用物摆设，皆以工整写实技法绘出。

 

对于该(十八学士图)作画年代，我国多位盆景研究者错误地把它当作宋代绘画作品，但笔者持反对意见，认为作画于明代中期偏后。理由如下：首先，据日本东京国立博物馆技官海老根聪郎鉴定认为，此(十八学士图)四轴所用画布为明代浙派画家专用画布，并且从作画手法可以断定由明代山水画职业画家所作，大约完成于明代中期稍前。

 

其次，笔者根据研究判定：

 

①(十八学士图)中所描绘的松树盆景以及其他盆栽所用盆钵具有典型的明代盆器特征，宋代尚未出现该类盆器。

 

②从我国盆景的整体发展历程来看，宋代盆景的整体水平尚未达到(十八学士图)中所描绘的程度。所以，笔者的观点与海老技官一致，即(十八学士图》四轴出自明人之手。