自1980 年从事盆景艺术创作以来，39年如一日，浸淫在盆景艺术的世界里。1985 年凭借一盆山水盆景“巫峡清秋”在上海虹口公园举办的中国首届盆景评比展览中以业余爱好者身份获得二等奖，实属不易。从此向世人介绍了早在1965年由南京市园林局长唐健行提出的金陵盆景的创作理念，即自然奔放、飘逸清新、古拙浅奇的艺术风格。时至今日，金陵盆景已形成了具有自己特征的地方风格。
1985 年共同创办南京市职工盆景协会，时任协会副会长。自1987年任南京市职工盆景协会会长以来，他带领协会每年都举办盆景展览和会员联谊活动，出版《南京职工盆景艺术》画册，并带头组织会员积极参加中国盆景艺术家协会主办的全国性盆景展览。
在这30多年里，无论期间遇到多少困难，他都以苦不苦，想想红军两万五；累不累，想想雷锋董存瑞的革命精神和不怕吃苦、勇往直前、看淡人间事的人生理念，带领协会为丰富南京职工文化生活、为创建金陵盆景做出了卓越的贡献。
金陵半亩园占地近二亩，盆景三百余盆。作品清新自然，古意苍茫，备受好评。金陵盆景，一种有着包容、飘逸、清新洒脱、自然奔放、古拙浅奇的盆景艺术形式。芮新华大师用自己一生钟爱的盆景事业，为独具地方风格的金陵盆景的发展贡献了自己的力量。
问：请问中国山水画的表现技法如何应用在中国山水盆景的创作中？
答：中国山水画的表现技法是山水盆景的制作基础。如，根据各种石料的纹理与山水画技法之皴法类似而采用。再如，山水画中的三远法，通过不同的透视角度，表现景物的“高远”、“深远”、“平远”。如果能在一盆山水盆景中体现以上提到的技法，这盆作品可称得上是一盆较好的山水盆景作品。以“出峽图”为例，主峰为高远，次峰为深远，次峰后山脚延拖入水脚为平远，让“三远”有机融入一体。该作品近看主峰高大雄伟，再看次峰深幽奇秀，连看次峰后下山脚延绵入水，充分体现了山体的深度与秀丽，以达到三法有机融入一体的效果。（图4）
问：请您谈谈山水盆景创作的初衷与真实山水之间的关系是怎样的？
答：山水盆景创作要根据石材原有的纹理、外形来确定制作哪一类型的山水盆景。作者心中要有大自然的真山真水为腹稿，把自然界美的山水景观有机融为一体创作在自己的作品中。国画大师吴冠中先生曾经说过，搞艺术创作的人，要把自然界美的景观有机融为一体，展现在作品中。自然界真实的景观，不一定全是美的，要去丑存美，有机融为一体。
问：山水盆景布局成远景的景观，其山形的创作，如单峰、双峰、连峰、重叠山等，应如何把握？
答：平远山水盆景制作应注重山脉的连贯性，要脉脉相连，连至入水，水脚要有进有出，形成水随山转，山因水活的景观。在峰峦搭配比例上要主次分明，峦峦呼应，脉脉相通。（图5）
问：山水盆景的近景布局，如悬崖式、象形式、怪石式，分别都应如何把握？
答：山水盆景的近景布局要注意主景突出，其余部分烘托。悬崖式要充分体现悬；象形式要充分体现形；怪石式要充分体现怪。但这类盆景多数体现的是雄奇险峻，在体现雄奇险峻的同时，要注意考虑稳安景象，免除观者恐慌感。
问：请问您是如何运用娴熟的技艺，细节的把控，呈现完美的山水盆景作品？请以“峡江帆影”为例，试作分析。
答：呈现完美的山水盆景作品，首先，立意要因材立意、应材施艺，尽量利用原有纹理及外形。其次，在石材选用上要注意三个一致，即石色、石纹、石种的一致。娴熟的技艺来自于熟能生巧，细节的把控来自于自然界给予的营养，一盆作品来自于宽广的胸怀。“峡江帆影”就是一种宽广胸怀的展示。（图6）
淡看人间事，潇洒天地间，是芮新华大师从事盆景创作、管护39年中得出的真实的心灵感悟。在当今社会快速发展的过程中，人们难免有急躁的情绪需要发泄，当芮新华大师接触到盆景艺术之后，他的领悟很多：平和、淡然才能走得更远；放得下、看得开、想得明白，才能过的洒脱。聪明难，糊涂更难，“糊涂”是需要智慧的“糊涂”，所以才有“难得糊涂”，翻译过来就是“难得智慧”。生活中，他常说：“不计较，吃亏是福”。