编者按：
由广东盆景协会会长曾安昌先生召集，“弄文玩素”群友于2018年8月18日在新会风华红木家具厂举办了第四次“素仁格”盆友交流活动。此前，“弄文玩素”盆友聚会共办过三次活动，由喜欢玩素仁格”盆景艺术的树友逐渐增多，此次活动与会者近三百人出席，其有包括多位国家级盆景艺术大师及岭南盆景艺术大师。因活动诣在参与聚乐，提倡作品做精弄细，共兴“素艺”，故活动没有繁文缛节开幕仪式，没有领导，嘉宾讲话，但是与会者交流轻松活跃！
为了让更多的盆友爱上“素仁格”盆景艺术，本期同时附上韩学年大师一文《我对“素仁格”盆景的悟习体会》，帮助初学者更好地理解“素仁格”盆景艺术。
以下是2018“弄文玩素”的一些活动的花絮。
——我对“素仁格”盆景的悟习体会
作者：韩学年
国内有一种盆景风格，以形高、稀、简、瘦为特点，孤傲岭南半个多世纪。这种极具个性的风格，出自广州海幢寺，是上世纪四五十年代由海幢寺素仁和尚所创立的， 盆景界后人以其法名，称之为“素仁格”。
岭南盆艺模仿自然， 近（以）树造型，以树木的独特生长形态为蓝本，总结出多种造型称谓：如木棉格、榕格、柳格、梅枝格、风吹格等，这“格”是树形格的简称；但“素仁格”所意是风格，素仁和尚空、简、孤、疏的构图造艺，不是模仿某种树态， 而是特立独帜，盆友以其法名冠以“素仁格”称谓， 这是对他独特首创技法的认可，立一代盆艺之风，成为岭南盆艺中一个独特符号。时至今天，国 内外盆景艺术已得到极大发展，大师名家众多， 艺术风格各佳，却再没出现得到行内推崇并以创作者名字冠称的个人风格，“素仁格”至今仍是唯一。
▲笔者在“岭南仓”微信公众平台中，查阅了广州市早期举办的部分盆景展览门票，其中有一张“素仁大师盆景遗作展览”门票，展场于广州市越秀公园，展览年份没标注。素仁 1962 年圆寂，1966 年开展文化大革命，笔者推断举办个人盆景展，须有一定的数量；考虑盆景保养的特殊性，前人留下的作品极容易失势变型，因而推估展览应会是素仁圆寂当年或后一两年。为前人举办遗作展，盆景界至今仍没见有报导，除了数量，作品与人品一定得到敬慕和敬重，一张票证，印证了素仁和尚在盆景界的影响。
感知
我第一次见“素仁格”作品图照约是 1977 年，我翻看单位一个玩盆景工友的一本盆景书，见到一盆感觉枝条稀疏零乱的图，便问工友：这都是盆景？这树仔山都大把啦（很多的意思。单位就在山脚下，这乱七八糟的树仔觉得山上很容易挖到，那时我什么都不懂， 但却印记仍深，应是素仁和尚那盆蜜梨《春初》，工友解说这是“和尚树”，叫“素仁格”，其时我还没玩树，什么“和尚树”、“素仁格”全不理解更没追问。
第一次听盆友称我的树为“ 素仁格”， 大约是1983 年，我初学种树，现今那盆《岭南秀色》两干满天星，当时是父逝后留下我接着养的小桩，两位玩盆景多年的树友到我家，见到此小树脱口说这似“素仁格”，两条细干，也可能是不成熟的稀疏，给盆友一个相似“素仁格”表象。第一次见“素仁格”作品， 是陆志伟老师那盆落羽杉《欲仙》。1986 年广东省政府为欢迎英国女王访问广东，于广州“西苑”举办盆景展，整个盆展树众多，我仍留得印象的就只有黄磊昌先生的挂壁悬崖雀梅和陆志伟老师的《欲仙》。
岭南盆景创立至今数十年得到很大发展，但“素仁格”因其特立的养护要求与市场价值，沉寂近半个世纪，其间“素仁格”作品稀见，这应该是岭南盆艺传承中的一个遗憾事。
兴趣
“素仁格”独特的稀、疏、简树形，在我玩盆景的 过程中不知不觉间慢慢喜爱上了。说实话，素仁树有 特色、有历史却少人玩，是促成我爱玩“素仁格”的主因。我玩树喜多形，不爱随流，喜弄少人涉玩的东西，“素仁格”“潇淡四五叶，赏心两三枝”的简朴无华，与我的生活习惯接近，因而在盆景生活中，成全了我玩 弄“素仁格”的兴趣。
悟习
“素仁格”以前也有一个很直接的叫法：“和尚树”，素仁和尚以出家人的脱俗观，结合自已的爱好， 运用掌握的技法，创出个性鲜明的盆艺形体，极具禅意；我却是一个欠文化无信仰但自认守分的玩树人， 因此虽习玩多年，确实无能玩出素仁和尚那高深禅永韵。
我的“素仁格”习作，近年杂志、微信有介绍，盆是友评论也不少，有说这是文人树，也有认为老韩的树 不少不能算“素仁格”，非文非素—我接受此意见， 因这可以说明，盆友知道盆景中有“素仁格”与文人 树，也认知“素仁格”应有标准，有别于文人树，确，为实，我虽玩“素仁格”多年，仍是悟习。
历史条件所限，现所留存下素仁和尚作品只有作五个图照，应并不可能完全代表素仁和尚所作；当时拍照也并不是容易的事，难以在最好状态时拍得图照，所以不应只用留存的几个图固定素仁和尚作品的形格。常讲盆景创作时要考虑内涵意境，那“素仁 格”从称谓中就确立了涵意—禅。素仁作品以空灵枯寂的简洁构图，表达ft他的修禅境界。我无信仰， 只能参考素仁树外在具象，感悟“多一枝嫌其多，少 一枝嫌其少”创作理念与高、孤、简、瘦的造艺特征， 这两点是我悟习素仁树的信条。对枝条的取舍，能以 最大限度的“少”构作ft清简秀洁美的作品，我认为 是素仁树的精髓。
图新
素仁和尚的九里香《姻缘》，蜜梨《春初》，是两个留下图照中最为代表的作品，从素仁和尚《我对盆栽艺术独创风格的尝试》自述介绍中分析理解，他的自述语如同他的树，言简意丰，技艺实践并重，远不只是五个存图作品的总结；而且没一定的作品数量也不会被圈中同好引发共识、认同个性风格。艺术有个成熟发展期，素仁和尚的九里香《姻缘》，不管是以现在还是当时的习规审视，应是一个还没有成熟的作品，表现在它绕扎的金属线仍没拆去，这以岭南标准是没成熟的表露。再一个是从岭南树木的生长速度，枝条到一定比例需蓄短，并以此抑制其生长，但这作品还没显出蓄剪过的现象， 显自然原生态，从这图照推断， 它仍是培育中的作品。从他玩树的同好莫珉府、苏樵、黄锦等人的数个作品中可以看到，树的构图已有变化，多样了、灵动了、发展了，这是多了人的参与，各人的文养审美互相交流促进、吸纳汇融的结果，也是技艺进步的必然。
“素仁格”创成于六、七十年前，生活的变化也催生了人的审美变化，岭南盆艺已得到很大发展，不可能也不应停留于当时的审美造艺标准，也不要用留下的图照固化现今的创作思维。齐白石大师教导学生有“学我者生似我者死”的警句，学习中必须求变，既承传统也需求新。但作为岭南盆景一大内容的“素仁格”， 多个因由，确实停顿了一段相当长的时间。我学弄“素仁格”初时，有点形单只影的感觉，少了同好互动，但我仍自娱自乐。“多一枝嫌其多，少一枝嫌其少”也历好几年感悟过程，且枝条多与少只是个概念，“少到不能再少”更似虚渺，因而我的素仁树习作也经历了一个相对由“繁”至简， 求形似到求韵近的过程，初时的作品似视作文人树更合适，特别是我爱弄的山松，因它不能剪得过分稀简。
“素仁格”可参照作品不多， 我弄树性格也不想只是模仿，悟不循旧习图新。在数年的习作中也力求作品有点变，少带别人的影子，因而造型时有ft格，甚至觉得自已好像走火入魔，个别试作修剪简至极端，所以有盆友难认同为“素仁格”，更有“盆景界中的极左现象”的意见，刘仲明老师生前到我“品松丘”聊树，曾笑语我的个别作品比素仁还素仁。
如果说素仁树充满禅理，我的玩作无法表达ft禅意，但我却是以“素仁格”疏、稀、简、洁、瘦的形体理念为摹本，不求形同力求韵近，不合形是我的胡弄乱作，不达禅那应是我的文养欠缺。
“素仁格”盆景的中国民族特色明显，有历史、有传记、有人物、有代表作、有传承。“素仁格”是广州海幢寺的一份文化遗产，也是岭南盆景中一个极具特色的艺术瑰宝，值得盆景人珍爱发扬。海幢寺是“素仁格”发源地，光秀大和 尚（现海幢寺住持）有志愿把“素仁格”盆景发掘宏扬，素仁、莫珉府、苏樵、黄锦等是广州盆艺前辈，是岭南盆艺的先驱，广州盆景协会、广东盆景协会作为辖地两大协会，有能力有责任做好传承，更有现今一群“素仁格”热心盆友参与，有望共同努力把“素仁格”盆景艺术发扬光大。
平心而论，海幢寺素仁盆景研讨会上盆友送展的作品，因顾及普及面，个别树稍为欠质，但不可否定，大部分的作品还是有素仁树韵味的。不少盆友加入玩植素仁树的时间不长，经验与树的年功仍有提升空间。研讨会上，胡运骅老师指ft“素仁格”的简洁并不是简单，更不是简陋，枝叶的多少要有度，过度了就会成为极端。
对我们的提醒，也是对一些习作的评议，值得我们警醒。一些作品且不论对“素仁格” 内涵的表达，但外在形韵把握上却似值得推敲，我觉得素仁树形虽简、瘦、洁，但它的刚阳气韵还是需具有，枝叶的稀疏仍要舒展有致。“素仁格”的技艺是严谨的， 素仁和尚的“多一枝嫌其多，少一枝觉其少”的把控，需建立于美的前提；个别作品简得不大顺眼，幼软松散，虽然美的审视各人不尽相同，但让观者顺眼自然、不扭捏做作才是美的基础。
玩素仁树需实实在在，要克服弄点怪异、做点稀奇、人无我有就是新意的想法， 端——这是这是对素仁树的曲解，胡作非为是弄树的岐途，凑热闹随大流的弄树行为对“素仁格”盆艺的发展也无作用，玩素仁树的盆友应引起重视。