此盆乌泥作，泥料颜色偏红，类似婴儿皮肤色，手感润滑，和故宫所藏的驼灰砂御题诗煮茶图园壶泥料一致。

    器型仿松树树干，外壁堆塑瘦骨嶙岣的松皮、残枝、树节，质感自然，栩栩如生，达到了足以乱真的地步。松皮用薄薄的脂泥，层层堆塑，最多处达九层。充分展示了艺人对自然界敏锐的观察力、想象力，以及艺人高超的紫砂雕塑造型水平，是一件少有的优秀仿生作品。 

   盆虽不大，但造型变化丰富。胎骨较薄，但中空内外壁最厚处厚度有六、七公分左右。整体效果古拙，形态稳重，师法自然，宛若天成，充分表现了松的奇、拙特点和旺盛的生命力。 

   此盆更大的特点是三个署款，刻款和印款并用，收藏者和制作者款并用，并加用了少见的诗句印款。底部竹刀楷书刻：“素存堂置”，这点是明末清初的风格，诗句印款：“一片冰心在玉壶”和印款：“陈梦赢”。

    从不完全资料来看，“素存堂”可能是清乾隆年间文学家、诗人、史学家法式善的堂号。如果有更多的史料能够确认以上判断，那就同时证实了清代当时“文人学士争相延揽”对紫砂的追求和参与。

    “陈梦赢”是同期的紫砂艺人，已知还有其它传世风格迥异的盆器，从造型风格上看都是清中以前的作品。南京曾出现过一个同样落款的紫砂器，上有年款“乾隆十三年”。 

   “一片冰心在玉壶”在壶上常有，在盆上出现是目前已知仅有的，这也使这个松段盆超越了普通实用器，而上升到文玩范畴。用此款想表达也是收藏者个人廉洁正直、孤傲清高的品格。 

   此盆无论是造型、泥料、做工、成型方法和署款，都可以判断是清早期的作品。

   巧的是这件花货的作者也出自“陈”家，陈鸣远、陈待祺、陈梦赢，他们这类作品的风格都很接近，紫砂作品也都达到历史上花货的顶尖水平。这三人之间是否有渊源不得而知，有待于继续考证。 

   此盆几乎完整，且带三个款，是一件耐人寻味的艺术品。2010年有幸被笔者收藏，也算是对笔者常年追寻顶级好盆的最好回报。

    （杨世荣  申洪良）