岭南盆景就是在岭南这块土地上，岭南盆景艺术师对各种素材进行培植、加工、造犁，创作出具有岭南特色的盆景。

    岭南在中国的版图上是开发比较迟的地方，以前岭南是荒芜之地，历代朝廷把不喜欢的人都赶来岭南，逐渐开发了岭南这块地方。岭南处于亚热带，一年四季气候温暖，阳光充足，雨水充沛，适宜很多植物生长。植物年生长时间长，一般都能生长9-10个月，有的植物基本没有退冬休眠期，一年12个月都能生长，因而为岭南盆景提供了极其丰富的资源。例如榕树、九里香、雀梅、福建茶、山桔、三角梅、榆树、木棉、棠梨、朴树、红果、水横枝、黄杨、红檵木、紫薇、红牛等杂木类树种在岭南地区到处都有，这些都是岭南盆景的好材料。

    岭南盆景和岭南画派一样，也是岭南文化的重要组成部分。由于岭南这块土地开发比中原和北方晚，所以岭南画派只有一百多年历史，发源地在广州。早有居廉和居巢，创始人高剑父，后有赵少昂、杨善深、关山月、黎雄才，当代有林镛、陈金章、陈永锵、方楚雄、王玉珏、许钦松、常涛、伍启中等一大批著名岭南画派画家。岭南派盆景也是起源于广州。在上世纪三四十年代，广州海幢寺和尚素仁大师，就在公园内在盆上栽培了高桩素仁格盆景，它的特点是素、雅、禅，非常具有禅心佛性。另一位是广州的孔泰初先生，在四五十年代，他栽培创作的是大树型盆景。

孔泰初当时是广州地区盆景界的领军人物，后来就有陆鹤明、苏伦等著名岭南盆景艺术家。当时在广州是以芳村为基地，在广州市区内不少盆景爱好者在自己的天台、阳台、屋顶上用盆栽培。解放后在芳村先以生产队培植为主，后发展为个体户培植盆景出口创汇，例如芳村的余自立、余本等大的个体户，当时他们每年出口到美国、荷兰、加拿大，金额都有过100万美元以上。他们为岭南盆景走向世界开了先河。

    岭南盆景也和其他艺术一样，在上世纪六七十年代受到冲击和破坏，很多人停顿了，很多作品被毁坏了。直到1970年左右，才在广州的中央公园，由广州盆景协会组织举办了第一届岭南盆景展览。1990年，由广东盆景协会组织，在烈士陵园公园举办了第一届粤、港、澳、台的盆景展览。

    岭南派盆景的创立虽然远远迟于其他兄弟流派盆景，但岭南人勇于创新，敢于改革，追随着改革开放的浪潮发展起来。岭南盆景有四个基本特点：包容性、务实性、大众性、创新性，岭南人是第一个吃螃蟹的人。

    包容性岭南派盆景不只拘馑于自己流派的传统做法，而是在继承传统的基础上海纳百川，跟上时代的发展。改革开放后，日本、中国台湾等国家和地区的盆景进入大陆，岭南人都能接受，向他们学习优秀的技术，科学的培植管理方法，学会使用先进的工具等。现在，岭南人已经基本上不用传统的方法种植盆景了，而是改用沙土或台湾的阳明山土粒，使用了他们的先进工具，在剪裁中大大减少了对树木的损伤。使用金属线对枝、托的造型发挥了很好的作用，所有这些都能有效地缩短岭南盆景的培植和创作时间。

    务实性岭南人培植和创作盆景非常务实，不急于求成，不急功近利。一株盆景从坯桩培养到成熟，短则十年八年，长则二三十年，因为每一株盆景在创作过程中，从截干到头根裁剪到托位的选择和枝条的布局，都按画理来创作，讲究笔划，而且笔划是以蓄枝的手法来完成，每一条枝，每一个托位，都讲究走向，要求清晰、层次分明、布局合理。又要处理好疏密、聚散、收放等关系。所有这些都需要时间，等植物生长一段时间，够了比例又要截枝，重新培育新枝，所以岭南盆景创作的时间比任何流派盆景的时间都要长，如果没有务实精神是办不到的，也是不可能创作出好的岭南盆景。

  大众性在岭南，种植盆景的人绝大部分都不是富有之人，大部分生活一般，比较清贫。他们中的一部分人上山采挖树桩是为了生计，采挖的桩材，有的下了山就卖，有的自己种植一段时间再卖。但他们为盆景行业源源不断地提供材料资源。另一部分人，他们是盆景爱好者，他们的生活并不优厚，但他们有一种追求，就是不遗余力地创作岭南盆景。有的人几十年坚持不懈地培植、创作，很少出售，有的致力于研究、创作出好的岭南盆景，所以在岭南，靠盆景种植富起来的人不多。

  创新性岭南盆景与时俱进，特别是改革开放的几十年中，岭南人不仅继承了传统的创作方法，而且学习了日本、中国台湾地区等制作盆景的经验，勇于探索创新。形态上，在过去近树造型的基础上，由单干到多干乃至林型，由正型树到悬崖、临水、斜飘、揽月、挂壁、云头雨脚等多种形态，特别近二三十年内，创造了大飘枝、大跌枝、大摊枝的极具岭南特色的盆景；枝法上，从以往传统的鸡爪枝、鹿角枝，又创造了蟹爪枝、垂枝等。

这既表现岭南盆景的枝法苍劲有力，又变化多样，使岭南盆景越来越成熟，更加婀娜多姿。岭南派盆景的创作虽然晚于其它兄弟流派，但由于岭南人的不断探索，勇于改革，敢于创新，岭南盆景发展得非常快．，岭南派盆景已被世人认可，是中国盆景界中的支奇葩。岭南翁景走出国门，进入世界指日可待。