□鲁友明（海陵）

    泰州盆景一般选择姿态优美、株短叶小、易于造型的植物，风格集中地表现在崇尚自然和诗情画意上，所要表现的是大自然的某一局部景观，小可一片石，大可一世界。

    中国幅员辽阔、地大物博，由于各地区的地理环境不同，气候差异也大，植物生长都各有特点，各地区用以制作树桩盆景的树种不一，因而创作的题材和技法也就各不相同。而且盆景艺术是反映作者的主观意趣、思想和文化倾向的，于是自然会形成多种不同的艺术风格。

    泰州盆景风格的形成，受到本地气候的影响，它是以泰州为中心，旁及扬州、南通等地。这些地区为长江下游冲积平原，气候湿润，雨量充沛，四季分明，适宜植物生长。盆景艺人一般采用松、柏、黄杨、银杏、梅花等植物制作盆景。因这些植物树根易蟠、易露，适应性强，耐扎、耐剪、耐移栽。一般选择姿态优美、株短叶小、易于造型的植物，常绿或落叶植物不论，本质的萌发力较强的更为适宜。其次是它深受泰州画派对树木写真的精细技法影响，在创作中也力求“真”的表现。第三是特殊的地理环境，接受外来文化影响的机会较多，使它的艺术风格能够不断地改进和创新，在这半个世纪中，发展得较为迅速。

    泰州盆景追求有自己鲜明的地方风格，是“源于自然、高于自然”的艺术品。泰州盆景艺术为外师造化，盆景艺人投入到大自然的怀抱中，在自然景物或在自然物的树桩盆景素材的感发启迪下，他们心神驰骋，浮想联翩，上天入地，往复古今。高于自然，是能在树木结构上，在树相的处理上要比自然树木更为和谐协调，更合乎美的视觉要求。同时在造型过程中能融进作者的内心世界和文化修养。让作品在形式上、内容上都有着和谐完美的表现。

    泰州盆景作品的创作，能在师法自然、因材处理、删繁就简、小中见大的原则前提下，熟练地掌握好对艺术辩证法的运用，然后才能熟能生巧、得心应手。盆景作品的评比，说到底就是文化的较量。

    盆景中有音乐，盆景中有诗歌，盆景中有书法、舞蹈……

    盆景制作者或多或少心里要有诗人激情，画家心境，略懂舞蹈动作韵律，才能把原始生态的一棵树木，经一年又一年的栽培，逐渐显示出具有诗情画意的景观。泰州的树木画、山水画和泰州盆景的关系最为密切。泰州盆景的许多理论都和泰州画论有着直接关系。如明代屠隆在《考余事》一书提倡以“马远之欹斜诘曲、郭熙之露顶矍拿、刘松年之偃亚层叠、盛之昭之拖拽轩翥”四大画家的松树画作为松树盆景作品的创作典范。泰州的树木盆景“云片”摆布得法类似书法家的字体，点、撇、钩、捺，“造型如字体、片状似云层”，不能不说这种独特的高雅艺术与泰州文化的血缘关系，因为它是源于自然而高于自然的艺术。所以画论不可不读，名作不可不看。它的意思就是要培养自己对各种艺术门类的爱好，借以提高自己的文学艺术修养，提高自己的思想品位。

    泰州盆景所要表现的是大自然的某一局部景观，它最小可以缩小到一个单元——一棵树或一片石。它最大则可能包容到一个世界，那就是它的精神世界。泰州盆景艺术创作，只有起点，没有终点。对它那精神世界的探索，就是深层次文化内涵的挖掘。

    （作者为泰州市花木盆景协会秘书长）