1979年2月23日 广州参观盆景展览　　
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                      扭曲的灵魂　　

“其实它们都是不幸的产物／早已失去了自己的本色”

这是《盆景》中的诗句。读着这些诗句，很自然地使人想起那个动乱的年代。

十年动乱，凡是经历过的人，回想起来都会不寒而栗。那是怎样的年代呵！国家的经济、文化不仅遭到严重摧残，几乎每个家庭、每个人都遭到了摧残，人性被践踏着，灵魂被扭曲着，这真是一场空前的民族的灾难。

诗人经历过这场灾难，他的痛苦不亚于任何人。对于“四人帮”的倒行逆施，他早就想揭露，他早就想控诉，可是，那时他被剥夺了说话的权利，被剥夺了写诗的权利。诗人这种欲发而不能的痛苦，恐怕要比别人深重多了。这种种痛苦在诗人心中积淤着，等待着喷发。

重见天日之后，1979年，诗人参加作家访问团到南方访问。在广州参观花圃的时候，诗人看到了盆景，这盆景一下子触动了诗人的心灵，诗人在当时就迅速记下了自己的感受，后来经过修改，写成了《盆景》一诗。

无可非议，盆景是一种艺术，而且是我国的一种传统艺术。在小小的花盆里，经过精心培育和加工，会呈现赏心悦目的千姿百态，它能给人以美感，能给人以愉悦。

然而，此时此刻，这盆景在诗人眼里是病态的，诗人深切地感受到了它们的痛苦，这痛苦正是诗人所经历过的。由盆景，诗人联想到那个动乱的年代对人性的践踏、对灵魂的扭曲。诗人从这崭新的角度，喷发出了积淤很久的控诉和愤怒。诗人利用了盆景的生存状态，贴切而深刻地抒发出了自己的思绪。

这首诗，从头至尾是写盆景，然而，无处不是在写人，是在控诉那个动乱的年代，以使人们警醒：那样的痛苦年代再也不能重演了！

这首诗，诗人在着力刻画盆景的生存状态，诗人发挥了自己具像描绘的特长，准确而生动地勾画出盆景的形象，形成了这首诗的感人力量，也构成了这首诗的艺术特色。

盆景，它们与其它景色不同，它们

“在各式各样的花盆里／受尽了压制和委屈／生长的每个过程／都有铁丝的缠绕和刀剪的折磨／任人摆布，不能自由伸展”不错，诗人写得很准确，盆景正是在这种状态下存活的。同时，诗人又是在写那个动乱的年代，那时，有多少人“受尽了压制和委屈”，在“铁丝的缠绕和刀剪的折磨”下生活呵！

下面，诗人对盆景的描绘，可以说是对那个动乱年代进行揭露的一个缩影：

“像一个个佝偻的老人／夸耀的就是怪相畸形／有的挺出了腹部／有的露出了块根／留下几条弯曲的细枝／芝麻大的叶子表示还有青春／像一群饱经战火的伤兵／支撑着一个个残废的生命”

那个畸形的年代，把许多人都变成畸形，变成残废，这不仅是人们的灵魂，也包括人们的肉体，这是多么怵目惊心的图画！

诗人在《盆景》中，塑造了盆景痛苦的形象，为的是塑造那个畸形年代所造成的痛苦形象，当然，这是艺术的再现。不是通过对那个畸形年代的直接描绘，而是通过对盆景的描绘来实现的。

从这里，我们可以去理解诗人在创作时所遵循的艺术规律，从而使我们得到借鉴和启发。

诗人说：“意象是具体化了的感觉。”意象的创造，就是“在万象中，‘抛弃着、拣取着、拼凑着’，选择与自己的情感与思想能糅合的，塑造形体。”（《诗论》）

《盆景》这首诗，意象的创造，就正是诗人选择到了与自己的情感和思想能糅合的东西，从而塑造了形体，很好地抒发了自己的情感和思想。

（郭宝臣）