中国山水盆景的发展经过了一个漫长的成长过程，尤其新中国成立以来，逐步从山上无树发展到今天的嘉树满山，其间几经波折，起起伏伏。起步较早和比较有影响的地区主要有四川成都和重庆以砂积石、龟纹石、砂片石等为主要用石，山上栽植小虎刺、六月雪等，别具巴山蜀水、雄秀结合的浓郁的地方特色，在全国独树一帜，颇有影响，出现了马培、田一卫、张重民等一批盆景名家。
再就是上海的山水盆景，海派山水盆景集百家之长，历时多年而经久不衰，可谓名家荟萃，佳作纷呈，在历届全国盆景展览上收获颇丰，崭获多个奖项，给大家留下了深刻的印象，如殷子敏、汪彝鼎、冯舜钦、乔红根等名家。再有，江苏靖江、苏州、无锡、连云港等地，以盛定武为代表的江苏山水盆景曾风靡一时，独领风骚。而以济南梁玉庆、李云龙为代表的山东山水盆景起步稍晚，但却在迅速崛起。
从培养专门上山的“小老树”时至今日已20余年，全国各地许多盆景同行来济南选小树也已经有年。“小老树”已经愈来愈显现出其独有的魅力，具有了一定年功的小树上山造就了《蓬莱仙境》等一批山水盆景的涌现，小老树精神将永存。
我国早年的山水盆景多是以自然石为主，配置些亭榭、小船、小芽草房和人物摆件：坡角水岸以及点石的变化也比较简单，点缀些青苔和小草而已，被媒体戏称为“光石盆景”。作为山水瓮景的一个发展阶段，“光石盆景”作为一段历史已经渐渐远去：山水盆景一个全新的发展时期或许正在朝我们走来。
“近三十年来，中国盆景发展迅猛，全面复兴的时期已经到来，但同时也出现一些不可忽视的问题。山水盆景的衰落就是其中之一。”在谈到“发展山水盆景的对策”时强调：“对上述原因，山水盆景要得到新的发展，应该从以下几个方面着手：
1.重视石料选择，挑选天然形态、皴纹富有画意的材料进行配置，尽量不用人工雕琢：
3．重视技艺创新。将水旱盆景的一些表现手法用于山水盆景之中，如近景采用水旱形式，以树木为主，远景则以山石为主。这样既增加了盆景中的植物，又可使造型产生很多变化。”“当然，山水盆景和水旱盆景也同样需要与时俱进，不断创新，需要具有创造性的作品。怎样才能做出具有创造性的作品？每个人的体会都不尽相同。
个人以为，盆景必须用‘心’创作，将自己对大自然的理解，对生活的感受表现出来。同时还有一句话应该铭记在心，那就是‘作品即人品’。搞艺术必须掌握技法，更要注重生活和修养，而比生活和修养更重要的则是人品。我想这也应该是盆景人共同努力的方向。”
2010年10月，在”东沃杯”中国盆景精品邀请展暨盆景创作比赛的现场，赵庆泉大师就山水盆景和云龙谈到：“我一直想找个机会和你谈谈关于山水盆景山上种树的问题。我觉得，山顶上的树不一定都要用那些比较粗壮的小老树，有些局部可以栽种一些稍高一点但细一些的树，有小丛林的感觉，这样可能更自然。一些山水盆景在制作上还是要以中国的山水画为范本，中国的山水画浩如烟海，是山水盆景创作取之不尽的源泉，我们这一代是做不完的。在这方面，还是希望能看到你做出更多的好作品来。”
赵大师语重心长的话语，对中国山水盆景的发展和振兴寄予了殷切的希望，也为山水盆景的发展和振兴指出了明确的方向。
笔者以为，李云龙山水盆景《蓬莱仙境》的出现，对于发展和振兴中国山水盆景有着十分重要的意义。《蓬莱仙境》在经过了16年的小树培养之后，从而把小树上山、破石栽树和树石结合有机地融为一体，再现了大自然瑰丽多姿的美和鬼斧神工的造化：无论从造型立意和小树栽植等等诸多方面为我国山水盆景的创作开创了一个崭新的局面，当为一件不可多得的山水盆景佳作。
人生是有阶段性的，每一个阶段都是下一个阶段的准备。前一个阶段的准备不足必然导致后一个阶段的欠缺：上一个阶段的深厚积累一定有助于下一个阶段的良好发展。在一个时期就干好这个时期的事情，每个时期的经历回过头来看都是财富。
在历史的长河之中，十年时间算不了什么，但是作为一个盆景人的十年，他或许会在细心积累和兼收并蓄的同时，也在博大精深、蔚为大观的中国盆景的发展大道上，迅疾前行。
对于《蓬莱仙境》，云龙说：“既然我们在搞这个东西，微型盆景也好，山水盆景也好，三十年如一日，辛宰苦苦，风里雨里，咱图的是什么？我想这是一种追求，你喜欢它，把盆景作为你生命中的一部分，当你被大家和同行们认可的时候，我想你此生足矣！当然，它就是一种境界，一种超越。”
赵庆泉大师在谈盆景创作时说：“盆景要想搞突破，或者说要做点什么东西，你的作品可能当时不被认可，或者说一生都不能被认可，但我们相信早晚会被认可的。”