造型艺术研究

1．以素材的特点创造型式

岭南盆景的风格最注重的是素材美，每一种型式的头都有特定的基本形态条件和要求。比如“自然大树式”就要求素材圆浑苍劲，坑埝褶皱嶙岣，盘根错节，然后配以大小比例合理而且曲折流畅的树干，枝要繁而不乱，叶要茂而透气。“悬崖式”的素材必须要有侧根，树干身段要跌宕有序，飘逸有势等。

要使作品得到优良的艺术效果，首先是发现素材和认识素材。而天然的素材是纷繁复杂的，这些素材必须要经过作者去进行改造，才能达到创作目的。而且对同一素材在进行改造的过程中，因作者的水平，或作者对作品艺术效果的要求不同等原因，得来的最后效果，往往是有很大的差别的。

举例如下：图一是一棵福建茶素材的造型过程（作品1967年开始在地上培植，当时树身直径12cm，1975年上浅盆，树身直径17cm，1978年参展，命题“小鸟天堂”）。这个素材身干圆浑，坑埝褶皱嶙岣，身段大小与高度适中，盘根错节，辐射有序。能植浅盆，是一件不可多得的“大树式”素材。

可是这个素材在未改造之前，却有三条大小同等的树干，没有主次之分。如果为了节省创作时间，第一种设想就是不加改造地利用原来的树干和枝条，得来的艺术效果可能是图中(2)。这样的作品不足之处是三条树干主次不分，排列端正而构图呆板，成型后层次不分，聚散不明，不能与素材和谐的配合，也不能突出“自然大树式”的艺术个性。

第二种设想是将正中的——条树干截去，就会得到图中(3)的效果，这个构图比图中(2)较为通透一点，但是两条树干仍然是主次不分，而且出现树头大、树身小的不协调感觉，依然是不能突出素材的优点。要充分发挥素材的特点，最好是要有一条与素材比例适当，曲折流畅有气（俗称树气）的主干，才能具备“自然大树式”的造型条件。作者就以此为目标对素材的树干进行改造。

首先是将正中一条树干截掉，让其在地上继续生长，半年后伤口逐渐愈合如图中(4)：之后又将右边的一条截短，使此枝干减慢生长速度而产生有节奏的曲折，而且使整棵树的生长优势转移到左边的一条枝干上，让它长大成为能与树头比例配合的主干，于是整棵树就达到主次分明，如图中(5)：然后继续利用截干蓄枝的手法进行处理，如图中(6)，使得到一棵典型的大树型素材。

往后就是继续蓄育侧枝如图中(7)，利用“疏密聚散”、“有争有让”、“有顾有盼”的枝法原理，去丰富树形和树势，如图中(8)。至此的作品就能达到树头、根、干、枝互相匹配，成为一盆有艺术个性的“大树式”格调的作品了。

从这个例子中的图中(2)与图中(8)的成品比较来看，前者是一头多干的型式，但树干梗直，主次不分，排列齐整，构图显得呆板，如果带叶之后只会觉得一个树头上绿色一团，缺乏个性：而后者的整个树形结构呈现着自然大树式的气韵，树干有主有次，伸延有气，树干分配合理，有聚有散，层次分明，带叶之后，更能突出原来素材的特点，当时很受人们欢迎。这样就显得前后者的艺术效果有很大的差别了。

从这一个例子可以说明一个问题，作为一个盆景创作者，对素材造型的“可望性”要有较好的认识（因树种而论），而且要愿意花大力气对素材不足的地方进行改造，从对艺术精益求精的态度出发，才能达到更高的艺术境界，又可以说不同的作者，或同一作者而追求艺术的态度不同，得来的艺术效果也就有所差异。