谈盆景造型技巧

 

盆景创作虽是心性的表现，追求的是＂只在乎意，不在乎迹”，但其造型还是有迹可寻，有其内在规律与特定的语言符号所代表的意义。盆景的创作除了表现形式和表达思想情感之外，造型技巧也是不容忽视的，前者为艺，后者为术。它是形式与情感的表现手段，是具体的实施方法，如同绘画创作中的笔墨技巧，我们没有见过不懂笔墨技巧的人能画出好的画来。那么什么是盆景创作的造型技巧呢？

 

1.比例

 

比例是任何一件艺术品的魂魄！强调比例关系是指作品的各部位之间的粗细长短是否和作品整体协调，能不能达到＂适中”之标准。所谓＂适中＂，今天看来如需定个标准的话，笔者认为可以参考＂黄金比例＂。

 

天地之间，自然造化总是遵循至美、简化的原则，以最优化的进化成就了万物之至善、至美。在大自然的植物中，尽管乔木高大挺拔、灌木矮小秀雅，可它们的生长状态都非常接近黄金比例。植物学家早就发现许多植物的枝和叶的排列模式，两枝、两叶间的角度多为１３７．５°，经研究考证后发现，以１３７．５°的方式排列的枝叶可以占有最大的空间，得到最多的光照，获取上天最多的雨露滋润。

 

１３７．５°在圆周３６０°划分后是２２２．５°，这又刚好是符合１：０．６１８的黄金比例。所以１３７．５°角是整个圆周的黄金分割角，也叫黄金角。

 

＂黄金分割定律ｎ是西方造型艺术最基本也是最重要的法则，任何造型艺术如果没有合理的比例作为基本的成形元素，很难想象其作品的形象会是什么效果。中国传统的造型艺术虽然是在＂意象”精神的指导下完成的形象塑造，但比例依然是最重要的基础。

 

2、制造矛盾，协调统一，服务主题

 

盆景作品整体造型的创作过程可以说是一个制造矛盾的过程。一件作品中的矛盾越强烈，个性越突出，内容也更丰富。矛盾的制造是突出表现形式的需要，它只是方法而不是目的，制造矛盾不难，难的是矛盾产生后如何使之协调统一在作品的主题之下，为突出主题服务，在激烈的矛盾对比中产生和谐美妙的统一关系。

 

没有锋利的矛就不显坚硬的盾，盆景创作中的矛盾制造是为了突出表现主题的需要，不是为了制造矛盾而制造矛盾。没有疏哪有密？没有开哪有合？像这类很多的矛盾对比手法皆是相互依存、相互衬托、相互彰显，并能和谐统一地为突出主题服务。我们常常见到一些脱离主题，为矛盾而矛盾的作品，这种制作就失去了自然的艺术性，失去了在主题这一中心支点支撑下的对比，肯定没有平衡性，不能产生美感。

 

3、精巧组合，构建画面，突出主题

 

优秀的盆景作品给受众的第一观感是画面美，盆景作品是由各部分组合构成的，它通过观者的视觉在大脑中形成平面图像，这就是盆景造型的效果。有些作品在近距离观赏实物时感觉很好，但是略远一点感觉就不同了，这主要是因为作品在创作时没有处理好空间布局，忽略了各局部之间的组合构成关系，从而使构图成像后没有体现出画面美的效果。这其中涉及根、干、枝及各个小枝之间、

 

作品中的每一个细小部分都是画面构成的组合元素。相互之间的长短粗细、高低大小及上下左右和前后等各方位之间的距离控制而构建出的或清楚、或模糊的成像画面，有的线条清晰、轮廓分明，有的块面突显、圆润饱满，无论风格体现如何，通过构成画面的单元组合结体的审美价值超高。

 

通过这种审美方法的创作减少了不必要的造型方式上的单调重复，使得画面在活泼的气氛中形成。画面的形成更好地体现出作者制造的矛盾，它利用小单元中的长短、疏密、点、线、块、面、方、圆等元素服务于矛盾的突显，这种小的组合结构越多作品的内涵也就越丰富，形成的对比反差越大，视觉效果就越强烈，反映的主题才更突出！