盆景艺术形象的存在方式，在于它是一种供人欣赏的艺术化了的实在的自然物;它是一种生活着的生命体;它无时无刻不在以延伸、增大、季相更替等多种形式明显不明显地改变着自己的外部面貌。所以它的形象只能存在于生命节律的动态之中;或者说主要存在于生命节律的动态之中。也就是说，它具有一种四维的性质，即三维空间和时间组成的总体。它绝不应该落点于盆景作品静止中的外部形态上的任何一刹那。

 

 

盆景和绘画、书法、雕塑等艺术门类的重要不同点，就是它在某一时间里所能展现的三维形象，无法被一成不变的保存下来。其实，我们也不希望叫它一成不变的保存下来，因为它是有生命的。
 

 

盆景艺术的四维特性，也正是它较之其他艺术形式的独具魅力之处;是盆景艺术的闪光点;是盆景艺术的躯体中最具有活力的细胞。因为它在动态的变化中散发着一种一般的或特具的生命的神韵。在一定的意义上说，盆景作品中那些令人捉摸不定的美的内涵，有许多正来自之中生命的神韵之中;来自它那种生命旋律与人类生命旋律上的某些共鸣。以至使我们能够感到它和我们人类情感上的那种息息相通。就像形成一个强烈的磁场，吸引着每个具有高尚情操的人去欣赏它、眷恋它，并从中得到抚慰、熏陶与激励。

 

 

基于以上的理解，一个成功的盆景艺术形象，不应该只表现鱼各种盆景材料艺术组合的某一瞬间状态，也不应是展厅中的昙花一现，而是这一形象的主要气质与内涵，必须在盆景植物生命 的延续、岁月的增长中，较长时间的保持其相对稳定，甚至能随着盆景植物在人工管理下的自然生长，一年一年的能使原来已形成的艺术形象，自然的、逐步的达到更高的美的完善。

 

 

根据盆景艺术形象的这种四维特征，首先要求一件盆景艺术品所表现的主题必须和用作该盆景材料的植物或主要植物自身的气质以及生长发育特点相一致。如松树气质雄威，柏树气质苍古，槭类、竹类气质潇洒，柽柳、迎春气质轻柔等等。有人或许会说：“盆景艺术不是要高于自然吗?那么，通过人工吊扎、修剪等各种特殊管理方法，使某种植物出现它自然生长情况下所不可能出现的艺术形态，应该是完全允许的。”

 

当然，一件成功的盆景艺术品，不应该任何实有树木自然形态的搬迁与临摹，而是指对自然生长的树木中，那些实存的最美的形态、气质、神韵的集中、完善、延伸、升华，从而塑造一种高于自然的现实艺术形象。也就是所谓的“巧夺天工”之作。而不是不顾盆景植物自身的美学基础，只根据作者的主观意愿对其形态的随意处理，甚至有时这种人工干预的勉强程度，大大超过了植物自然生长不忍性的极限。这种盆景作品，虽也能一时成景，但却经不住时间的考验，不具有四维的性质。

 

 

要使一件盆景作品的艺术形象能够比较稳定的存在于植物生命进程的动态之中，还应注意不能利用盆景材料上或盆景材料剪临时呈现的一些特征去表现主题。如有的盆景作品，利用植物材料上的某个斑疤、枯枝或畸形枝作为艺术形象的主题。随着植物材料的生长，斑疤消失了，枯枝腐落了，畸形枝矫正了，这种艺术形象自然也就无以安足。另如有的盆景作品，主要根据那些没有生命的摆件，或根据几种盆景材料体量间的比例关系，作为艺术形象的主题。那么，随着时间的推移，植物和摆件之间的大小比例，植物和植物间的大小比例，产生了质的变化，也自然就变得景不对题了。因此说，上述的一些盆景作品，都不尽符合盆景艺术形象的四维特征。

 

 

当然，处于动态中的具有四维性质的盆景形象，比之静态中的形象更难于捕捉，但我们又必须去捕捉它。因为它是我们盆景艺术带有本质性的一种属性。

 

 

盆景艺术，是造型与栽培的结合。作品完成的周期长，有许多地方又必须靠光阴去铸造它。所以我们的盆景制作要跟上时代，就必须放眼未来，对一些当前尚未被开脱的理论领域，及早的进行一些探讨，哪怕是抛砖引玉，对我国盆景的振兴也将是有所裨益的。