所谓风格，就是艺术的个性。也就是成熟的艺术家在自己的作品中表现出来的独特追求。任何的艺术作品，都必须具有风格，才会有生命。风格越鲜明，艺术生命则越强。所以，只有提倡风格，才能使自身的艺术有曆久不衰的生命力并不断发展。
在一个地区中风格相似的艺术家，自觉与不自觉地组成群体进行活动，互相影响，推动艺术发展，并受到当地的群众所认可，他们相互推广，久而久之就自然会形成一个艺术流派。这个流派的风格既有艺术家自身的个性，又与整个地区的艺术追求有著密切的联系，而又具有区别于其他流派艺术风格的鲜明特征，从而奠定了这个地区流派的艺术风格，并得到其他流派的承认。这就是流派风格。
岭南地区以广州爲中心，旁及港澳和广西、福建等地。他们地处亚热带，终年雨量充沛，四季如春，适宜各种植物的生长。它的取材以九里香、雀梅、福建茶、榆树、满天星等萌发力强的树种居多。所以岭南盆景引发了“截干蓄枝”的制作手法，另外，它深受“岭南画派”的“形神兼备”的艺术影响，加上岭南盆景地处特殊的地理位置，与外界的交联系较多，使岭南盆景在风格上独树一帜，不断创新、不断完美。
岭南盆景的制作强调“源于自然，高于自然”。以自然界天然古朴的树木形态爲师，去塑造出千姿百态的艺术作品。岭南盆景更追求“形神兼备，传情达意”，它要求作品不仅有“形似”美，更要求作品独具神态和意境。如老榕型的盘根错节，躯干苍老嶙峋，枝干回旋伸延扩散，枝繁叶茂，覆盖婆娑。使人联想到岁月漫长，人生易老；红棉树的枝垂干劲，雄伟挺拔，气贯长虹，给人以踌躇满志之情；斜树形则轻盈潇洒，清雅飘逸，充满动感，让你脱俗超凡，涤荡一切烦恼。又如双干树的干--干双盼，枝与枝相互追逐传情，有如人世间的情与爱，袒露无遗；悬崖树型跌宕险峻、悬根露爪，勇往直前的气概，鼓舞著人们与天地搏斗、甯死不屈。
盆景是一门有生命的艺术，任何一种造型都不会是绝对的，应该有变化、有发展。以下介绍的是经过岭南派几代人在吸取大自然景色的基础上，依照国画原理长期探索出来的、受到行内公认的 岭南盆景造型艺术。仅供各位参考！
1. 悬崖型 -- 峭壁苍虬 造型要给人一种刚直不阿，力拍云天的感觉。要讲究“跌宕有势”，即无论从空间任何角度，都得看到树干向不同方向弯曲伸展；主干向下悬挂，树头、根紧咬盆沿；树干的伸延要流畅，逐节缩小，曲中顿挫分明，要有强烈的节奏感；树尾要有生气，枝托部位适当，大小比例合理。 枝型多采用鸡爪枝，间有自然枝。
2. 水影型 -- 顾影生情 给人的印象，或是一眼清泉、一湾湖水，或是一条清流漪漪的小河，大树稳扎堤岸，树梢横卧水面，以水爲镜顾影自怜。造型以模仿江堤岸边的斜卧大树爲主，树根总向一边生长，与树根连成一气，浮露出泥面的根“拖沙糨”给树身配重，树冠最好有一大飘枝，且枝法要精练，临水飘佛，与主干相映成趣。枝托 的配搭要有摇曳生风之感。枝型多采用鹿角枝、鸡爪枝、飘枝和自然枝等。
3. 木棉型 -- 气贯云霄 一树红棉拔地参天，傲岸苍劲，枝虬结盘旋，势如龙奋。如不加修饰地运用缩龙成寸的手法， 就无甚意境，必须著意刻画红棉树的苍劲挺拔、雄浑粗壮。红棉树的树干要挺拔，曲中见直流畅有势，树头要大且多“板根”，逐渐缩小树尾，树顶要平 ，单干、双干均可。枝法上须注意争让得法，顾盼有情，长短有度，伸延流畅。
4. 单干企树型 -- 扶摇直上 在荒山旷野，常见有一种依山傍石，临风挺立的大树，它虽不比红棉挺拔苍劲，但也不乏刚阳 之气，这就是单干企树。单干树的造型特点是不用“对门枝”，枝托的位置没有明显规则，大小比例要基本恰当，但又不必完全按列排序，并且要刻意搭配一两条跌枝或垂枝，使造型显得更生动活泼。枝型多用鸡爪枝、平行枝、垂枝。