徽派盆景古今谈 - PenJing8
徽派盆景古今谈
2012-02-06 12:56:34  浏览:16

 徽派盆景源远流长,有着辉煌的历史。所谓“徽派”,是以安徽徽州而命名的盆景流派。

  远在唐乾符六年(公元879年),徽州歙县卖花渔村有位名洪必信的人,号梅窗处士,“嗜史书,善吟咏,尝于居右建小楼数楹,植梅于前,作梅花百韵以自悦”。当时徽人栽种花木已很普遍,到北宋时安徽大江南北栽种花木已很盛行,徽派盆景特别是梅花盆景的出现,最晚不晚于北宋中期,南宋初年盆景造型已很成熟,表现出较高的技艺。

南宋诗人范成大于宋高宗绍兴二十五年至三十一年在徽州做官,任司户参军,曾作咏梅诗《次韵无夕赏倅厅红梅三首》,其中第二首最后两句为“酒阑且驻纱笼看,慢破团团一壁龙”,第三首的最后两句为“来岁如今翻旧唱,五云丛里望三台”。

第二首的两句意思是说酒后透过纱窗看去,厅外的红梅盆景投影墙壁上,壁影像是蛟龙冲破团团彩云而出。这里不仅写出了“梅花以曲为美”的造型,而且一个“破”字写得活灵活现,“龙梅”跃然纸上。

第三首两句诗的字面意思是说“看那‘三台式’的梅花盆景花团锦簇,像是五色端云,令人神怡;等到明年的今日还要忆起今日这赏梅吟咏的美好情景”。这里诗中的“三台”是一语双关:一是实指眼前的“三台式”梅花盆景;一是虚指天上的星名“三台星”。古代以星象征人事,称三公为“三台”。

徽派盆景

  诗人范成大咏梅诗明白地道出南宋初期徽派盆景造型的两种款式:曲干式和三台式。诗人笔下的盆景十分美观,富有神韵,引人入胜,说明盆景作者具有高超的技艺。

  南宋时徽州地区(包括歙县、黄山、绩溪、黟县、休宁、祁门、旌德等地)花木盆景已作为商品交流,花农并将盆景由水路新安江运往南宋首都临安(杭州)销售。临安是当时政治、经济、文化中心。这里市场繁荣,人民富足,达官富商、文人百姓争相购买。同时,临安这一盆景市场又是中转地,从这里运往周边地区,对各地盆景艺术的发展有很大影响。这样内外互动、交流往来,也大大推动了徽州地区的盆景发展。

  明、清是徽州盆景鼎盛时候,品种之多、制作技艺之高、爱好者之众都名列前茅。一些盆景作者受中国画的影响,将著名画家的画意融入盆景,特别是明清之际新安画派形成,绘画对徽州盆景造型的影响更大。有些画家本就是盆景爱好者,盆景造型更是传神,富有画意。

  明代祖籍徽州、居住在嘉定的竹雕艺人朱松邻,他的儿子朱小松,孙子朱三松,也都是盆景艺人。“小松能以画意剪裁小树,供盆盎之玩”(程庭鹭《练水画徽录》),而朱三松对盆景剪扎技艺比他父亲朱小松更高一筹,能模仿董源、李唐、黄公望、倪瓒等著名画家的画意整形布局制作盆景。清代文人陆廷灿《南树随笔》中写道:“朱三松模仿名人图绘,择花树修剪,高不盈尺,而奇秀苍古,具虬龙百尺之势,培养数十年方成,或有逾百年者。栽以佳盎,伴以白石,列之几案间。或北苑、或河阳、或大痴,或云林,俨然置身长林深壑中。”从这段描写,可见朱三松盆景具有诗情画意,技艺非同寻常,可谓是徽州盆景艺人代表。

  清朝苏州文人沈复《浮生六记·浪游记快》中记他于乾隆五十三年(1788年)游徽州绩溪时写道:“绩溪城处于万山之中,弹丸小邑,民情淳朴……去城三十里,名曰仁里,有花果会,十二年一举,每举各出盆花为赛。”这里“盆花”泛指盆景。从记述中可看出,当时徽州地区盆景很普及,已进入千家万户,人们十分喜爱,养护者众多,而且有组织地定期举行展览、比赛,注重盆艺的观摩与交流。那么,徽州盆景为什么 如此兴旺发达呢?原因有三:

  第一、环境优越。徽州地处新安江上游,黄山、白岳之间,气候温和,雨量充 沛,四季分明,非常适于花木生长,自然资源十分丰富。

  第二、文化发达。这里自古注重读书,入仕之风日盛,明、清仅中进士者多达五百余人,秀才、举人不计其数,有名的学者、诗人、画家多达数百人。文化底蕴的丰厚,是徽州盆景制作具有高超的艺术品位的文化基础。

  第三、经济发达。徽人很会做生意,远在东晋时徽商就很活跃,在明、清两代徽商遍及全国,人数之多,资本之雄厚,从明朝后期到清朝中叶,达到了登峰造极的地步。徽人的富足,对盆景艺术的发展提供了雄厚的经济基础。

  明朝中叶以后,一些达官贵人、富商巨贾、文人雅士,纷纷在徽州大兴土木,营造私人宅院和园林,各项建筑求其精美华贵,陈设古玩字画,与此相应,理所当然地要进行园林庭院绿化而栽花种竹,更是要摆设被士大夫看作高雅的盆景。当然,官宦、文人无疑都是有知识有文化的人,徽商也绝大多数是儒商,不少人著书立说,藏书万卷。因此,这些上层社会的人士对盆景的要求非同一般,他们并不看重一般商品性的盆景,要求盆景艺术的品位极高。可以说,无论何时,不论哪个阶层的人,只要是真正热爱盆景艺术的人,就要按自己的理念制作盆景,以满足自己心理上的需求。他们会突破一些条条框框,不拘一格,大大发展了盆景艺术。因而有理由说,徽派盆景的改革创新不是始于今天,是我们的先人在实践中不断地改革创新。以徽州为代表的徽派盆景,在明、清时代已遍布安徽境内,其艺术发展已形成一个可喜的局面。

  说起徽派盆景,不能一概而论,可分两大类:一是花匠型盆景,一是雅士型盆景。

徽派盆景古今谈


花匠型盆景指的是规则式盆景,对树相、枝片的多少、分布、走势都有较严格的规定。雅士型盆景则是不落窠臼,力主自然,此类盆景以山野采挖苍古树桩为主,在手法上松柏粗扎粗剪,杂木粗扎细剪,整个树冠是以许多个大小不一的枝片组合而成。传统徽派雅士盆景的样式几乎涵盖了现在常见的盆景样式,惟独悬崖式盆景少见,这与雅士们的思想信念有关。做生意希望的是财路畅通,读书做官求的是前途无量、青云直上,路到尽头的悬崖险境是他们的最大忌讳。身世地位决定了他们的思考角度,这是可以理解的。

  中华文化博大精深,浩如烟海,学者“仁者见仁,智者见智”,在接受不同文化的同时,受着不同文化思想的熏陶。世间任何文学艺术作品都渗透着作者的观点和思想,盆景也不例外。那时的徽商,读书人中做官的和未做官的,他们的目的都是为了富贵发财、荣宗耀祖、封妻荫子,与这种心理相应的反映在盆景选型上,要求盆景要层层叠叠,枝繁叶茂,经过巧妙布局,使人一眼看不透它。除此而外,还要注重盆景的取势和造势,看上去气势非凡。这类盆景前人称为富贵盆景(更多的人称“富贵桩子”,解放后不再有人提了)。