粗略观之，树与石浑然一体，那黄白色带有斑疤的石体，朦胧似树干，从‘干’身上生长出一簇一簇的枝叶，又在其下部萌发出小枝，从而使画面生机盎然，野趣横生。细看那似根非根，似干非干的树体，紧贴石面而上，恰好在黄金分割点上斜弯下跌，线条曲折自如，优美流畅。而在右侧叶片平衡，大小适度，结顶自然。加上选用深绿色的长方形浅盆，显得稳重柔和，对景观有着良好的烘托作用。
就连左飘枝最前端垂下的小横角，作者也舍不得剪去，认为既有野气又可营造出一个下跌层次，而盆面右端紧靠石体处的一丛珍珠草，看来似乎可留可弃，其实不然，它既增添了自然气息，又起到了平衡画面的作用。
那株小榆树，原是作者偶然得到，形如图一。经一年假植后，从干的最高处和其他部位萌发出许多树芽，经抹芽选枝，初步形成图二的样子。此时作者有过制作文人树的念头，但仔细琢磨，感觉到根，干过于细长，没有过渡，整体构图松散，而根的下部又成蛙式八字形，为桩景一忌，因此想用石料来弥补缺陷，从而引发出制作树石盆景的灵感。恰好家里有一段被丢弃的钟乳石，形如图三，他从盆中取出榆树，将八字形根紧靠石头下部缺口处的两侧，树干上部经捆绑后使其与石贴合，并将右上枝扭曲3600与石抱合后固定在干的后侧（枝、干接触处均削去少许树皮，使其日后生长成一个整体），从而初步完成树石组合，形成图四之雏形。后经三年的培育与再制作，达到照图中之雅姿。
就全部制作过程而言，并不复杂，然而作者以废弃之材，巧妙地构思后，组合成如此优雅的艺术作品，充分显示出作者的艺术修养。从另一个侧面也说明制作盆景并不是“树越大越好”、“石越怪越妙”，艺术制作的关键是我们怎样超越常规去发现和创造美，去因材善用，去拓宽制作思路和视野。而那种一味追求“大”“古”“老”“怪”的做法和思路，实乃当今盆景艺术发展的一大误区。