非遗文化在风景园林设计竞赛中的探索与实践——以深圳市簕杜鹃花展高校展园为例
摘要:随着全球化进程的加快,城市化进程中的风景园林设计正面临着如何保留和传承地方特色与文化记忆的挑战。非物质文化遗产作为一种活态的文化形式,在风景园林设计中扮演着越来越重要的角色。本研究以深圳市簕杜鹃花展高校展园设计为例,通过对参赛作品的深入研究,揭示了非遗文化如何在现代园林设计中找到新的表达方式,以及高校学生如何在实践中学习和传承非遗技艺,旨在强调风景园林设计竞赛作为非遗文化传播与教育的有效平台,并提出未来发展的策略。
中国非物质文化遗产汇集了多元的文化精粹,在世界范围内具有重要地位,其丰富的内涵和深厚的底蕴为全球文化多样性作出了独特贡献。同时,非遗文化是中国传统文化的重要组成部分,不仅是中华民族智慧的结晶,也代表了中国的历史和文化传统[1]。不断加大对非遗文化的宣传和保护力度,加强对非遗传承人的培养,保留和传承地方特色与文化记忆,为中国文化的繁荣和发展作出力所能及的贡献,是中国当代年轻人必须具备的思想意识和承担的新时代的历史使命。
1深圳非遗文化
深圳作为一个迅速崛起的国际大都市,其非遗文化的保护和发展经历了一个从无到有、从弱到强的过程。在快速城市化的过程中,最初对传统文化的保护意识不强,许多传统文化和习俗面临消失的风险。随着时间的推移,深圳开始意识到传统文化的重要性,逐渐加强对非遗的保护。深圳非物质文化遗产保护之路开启于2005年,截至2021年12月,深圳区级以上非物质文化遗产代表性项目名录共214项,区级以上非物质文化遗产代表性传承人176人[2]。
深圳采取了多项措施来保护和传承非遗项目,包括设立非遗文化馆、建立非遗传承人制度、组织非遗进校园活动等。年轻一代对传统文化的热情逐渐提升,社会各界积极参与非遗的保护和发展,深圳的非遗文化经历了从边缘化到主流化的过程,现已成为深圳文化软实力的重要组成部分,展现了深圳文化的包容性和多样性。
2非遗文化与风景园林设计
风景园林是文化空间的具体载体,在景观设计精神文化普遍缺失的情况下,如何提取非遗中代表性的元素和文化艺术价值,并应用于景观设计领域,凸显当地文化特色,提升当地文化底蕴,从而有利于文化保护与传承,是一项重要的研究议题。
深圳本土非遗丰富多彩,“沙头角鱼灯舞”“上川黄连胜醒狮舞”“松岗七星狮”“下沙祭祖习俗”等已被列入国家级非物质文化遗产名录,“沙井蚝民生产习俗”“咏春拳”“南山醒狮舞”“观澜客家山歌”等项目深入人心。在非物质文化遗产代表性名录中,项目类别齐全,包容万象,具体有传统技艺、传统音乐、传统舞蹈、民间文学、传统戏剧、曲艺、传统体育、游艺与杂技、传统美术、传统医药、民俗等。
风景园林设计要素的存在状态包括物质层面(包括建筑、聚落、仪式等)与非物质层面(包括风俗习惯、语言、土地制度等)[3]。不同学者深入研究了非遗在不同景观项目中的应用。向婷[4]研究发现,深圳龙华观澜版画村保留了客家传统文化符号,包括客家山歌、传统艺术、客家人的生活和特有的古村落建筑群,设置了客村新韵(客家风貌体验区)、碧荷印画(客家人文展示区)等,通过合理利用版画村丰富的非物质文化遗产,提升了整体文化创意园的景观氛围营造。叶浚熙[5]基于水文化的城市滨水区景观更新项目,研究发现深圳龙岗客家文化浓厚,具有舞龙、舞狮、划龙舟等丰富的龙文化活动,龙岗河沿岸的龙园是一个以龙文化为主题的园林景观,园中设有回龙桥、龙头龟、龙头鲤鱼等形态丰富的有关龙的设施或雕塑,直接和间接地将龙文化的精神展现出来。开丁节是深圳市南山区蛇口渔二村的一个传统民间节日,也是深圳市第一批非物质文化遗产之一。倪菲[6]研究发现,深圳南山蛇口渔二村改造景观设计追溯渔二村的地域文化与历史印记,提取旧时生活场景和工具,将其设计成景观雕塑,将传统与创新融为一体,使传统文化真正融入现代生活。可见,在设计非遗景观时,应抓住各类非遗的特性进行重点设计,如民俗特色、传统技艺等,最大化保证非遗文化景观的原真性。
3深圳市簕杜鹃花展概况
簕杜鹃,是深圳市的市花,具有浓厚的地方特色。截至2023年,簕杜鹃花展已经成功举办25届,伴随着高校、知名企业、政府、行业协会等社会各界力量的参与,已经成为国内最具有特色的专业花展之一,是深圳一张亮丽的城市名片,是深圳最重要的花事嘉年华,也是深圳人民的共同城市记忆[7]。1999年,第1届深圳市簕杜鹃花展在东湖举办,之后在深圳中心莲花山公园举办,每年11月吸引了大量游客,花展不仅是对簕杜鹃自然美的展示,更是对深圳本土文化的弘扬。花展的设计与布局充分融合了深圳的非遗文化,如粤剧、茶艺、传统工艺等,使其成为一个集观赏、体验、教育于一体的综合性文化活动。
2021年深圳簕杜鹃首次尝试引入“高校+政府+企业+社会组织”的合作模式,组织高校大学生参与花园设计竞赛和未来花园布置展示。2022年继续引入深圳高校大学生参与阳台花园设计竞赛和现场布置。2023年为了更好地激发深圳高校园林园艺专业学生参与园林景观设计与创作热情,在全社会广泛营造爱绿、植绿、护绿、绿化、美化家园的氛围,举办深圳市园艺竞赛(暨深圳市高校学生与社会团体花园设计建造竞赛),比赛以大湾区为背景,展示市花簕杜鹃应用场景,体现生活气息。连续3年,风景园林专业学生充分利用当地资源优势,积极参与深圳市簕杜鹃簕花展竞赛中,不仅提高了社会参与度,也为市民带来精彩的园艺展示和丰富的文化活动。
4花展竞赛中高校展园的非遗文化实践
4.1高校展园项目背景
“美丽邂逅,紫陌芳华”,第25届深圳市簕杜鹃花展在莲花山公园主会场布展,总面积20万m2,主要由花展、书展、公园咖啡节、露营营地4个部分组成。花园展区介绍包括精品展园、企业展园、高校展园3个板块以及花艺市集。高校展园位于深业上城入口大草坪与绿榕路转角处,面积约1000m2,主要展示深圳4所高校(深圳大学、深圳职业技术学院、深圳信息职业技术学院、深圳技师学院)的6组学生作品[8]。高校展园竞赛鼓励设计者在有限的地块中,设计并建造一座融合“低碳、循环、智慧、共享”设计理念,突出“未来性、创新性、示范性·景观效果”的小花园。竞赛作品建议使用可循环利用的物料,以提高展园的回收利用率,加强对生态环保和可持续发展宣传。
4.2非遗文化设计理念提出


根据深圳市公园管理中心的规划文件要求,在深入理解非遗文化底蕴的基础上,深圳城市职业学院学生设计团队提出“山海共生,点燃非遗”这一设计理念。通过模拟深圳绿色自然的生态基底,将山、海、城、非遗文化紧密相连,打造丰富的非遗体验空间(见图1、图2),可观赏非遗文创产品,了解传统技艺,宣传非遗传承人背后的故事,点燃非遗传承的火炬,让非遗绽放出更迷人的光彩。
4.3非遗文化的应用亮点


4.3.1非遗元素的提取与应用。通过研究广东省深圳市人民政府批准并公布的非物质文化遗产名录,挖掘国家级非遗项目———沙头角鱼灯,同时,结合竹编、植物拓印等我国传统技艺,在花展中融入了多种非遗文化元素,如特色鱼灯、竹编工艺展示、植物拓印墙等(见图3)。运用传统竹编工艺打造连绵起伏的青翠山脊,轻盈灵活的沙头角鱼灯畅游在蓝色的海洋中,植物拓印景墙表现自然趣味,让参观者在赏花的同时,也能体验到传统文化的魅力。


4.3.2非遗文化的体验和传播。通过设置互动环节,增设竹编工艺品展示、户外非遗文化讲解一体机,将非遗文化亮点和花园非遗工艺应用过程通过多媒体的方式记录下来,展园现场循环播放讲解,营造出生动的视听享受,让游客沉醉在非遗文化场景中,以增强市民的参与感,促进非遗文化的传播和教育(见图4)。

4.3.3非遗工艺的校企联动。校企合作是非遗文化保护和传承的重要趋势,这种联动旨在结合学校老师的教育资源和企业实践经验,共同推进非物质文化遗产的传承,创新和产业化发展。比如,“沙头角鱼灯舞”不仅传承了客家传统民间文化,文化元素突出,而且观赏性强,凸显了客家民俗风情,也是深圳渔耕文化的代表之一。项目团队联合盐田中英街国家级沙头角鱼灯的传承人吴天养工作室,深入探讨非遗鱼灯的制作工艺,从竹篾扎制,糊上纱纸,上颜料画鱼,桐油涂抹到装置长小棍,通过制作高低错落的鱼灯,模拟鱼跃虾跳的动作展示独特的民俗记忆(见图5)。
4.4成果与影响


深圳市簕杜鹃花展高校展园不仅是一次风景园林设计的竞技场,更是一个创新与传统交汇的舞台。高校学生团队在设计中大胆融入非物质文化遗产元素,创造出既现代又充满文化底蕴的作品。这种设计上的创新不仅提升了花园的艺术性和观赏性,还让非物质文化遗产以一种鲜活的形式展现在大众面前,促进了文化的传承与发扬。参与簕杜鹃花展的高校展园项目为学生提供了宝贵的实践机会,他们不仅能在设计过程中深化对风景园林理论知识的理解,还能亲手将概念转化为现实,锻炼解决问题的能力。更重要的是,学生们通过与非遗文化专家的交流,拓宽了视野,增强了对本土文化的认同感和自豪感(见图6、图7)。
簕杜鹃花展高校展园的成功举办,极大提升了深圳作为“花园城市”的国际形象,其不仅在学术和艺术层面上取得了显著成就,还在教育、文化和花园建设方面产生了深远的积极影响,是风景园林设计与非物质文化遗产相结合的一次成功实践。
非物质文化遗产与风景园林设计的融合,不仅能丰富园林艺术的表现力,更能赋予其深厚的文化底蕴与历史记忆。职业院校作为教育与实践的前沿阵地,通过不同类型的风景园林设计竞赛等项目,不仅为学生提供了实践非遗技艺的平台,而且促进了文化多样性与生态可持续性双重目标的实现。这些项目展示了非遗文化的活态传承,为社会公众提供了接触和理解非遗的新窗口。
未来,为深化非遗文化在风景园林设计教育中的应用,职业院校可结合非遗元素开发更多的景观设计竞赛课程,鼓励学生跨学科合作,以拓宽学生的视野和技能。通过定期举办非遗主题的学术会议,促进非遗文化的交流和互鉴,同时,可与地方政府及非遗传承人合作,建立校外实践基地,让学生直接参与非遗项目的修复与创新设计。在技术层面,可利用数字技术记录、分析和重现非遗技艺,使非遗文化得以数字化保存并广泛传播。非遗文化与风景园林设计的融合在教育、科研和技术等多个层面得到深化,为培养具有跨文化视角和创新思维的未来设计师奠定了坚实的基础。