对节白蜡下山桩结顶，是一个技术活。

 

盆景的造型，与结顶是一致的，什么样的造型，就结什么样的顶。

 

顶是有朝向的，顶需要与枝相呼应。这种呼应是触入人类的情感，让顶与枝之间看起来有联系，互盼有情，两情依依，这样，才让人类自己觉得好看。

 

盆景的源于自然，是效法自然，发现自然中的美，把它植入自己的作品。

而盆景更追求高于自然。

 

高于自然有多个方面。如:把自然中消美发现并移植于自己的盆景中，陈列在一起，恰当地堆砌，营造出一幅优美的画面。

 

但这样做，就能高于自然吗？

 

自然之美，往往给人以舒适和震撼，你的盆景能给人震撼？

 

很难，最简单的就是把人类的情感加入进去，让它使人感觉到舒适。

盆景的情感表现，主要是互相关照，互盼有情。

 

借用网友的图，进一步说明。

 

它的顶在回望，望的是右边的这一大枝。这种回望，就如同母亲呼唤孩子一样。同时，右枝也需要有回头，对这种呼唤产生回应。

 

而左边是怎么样处理的呢？左边有两枝，它们与姐妹一样互相照应，上面的一枝是骤在母亲身边的，母亲的关照，可以通过上面的一枝传递给下面的大枝。所以，母亲主要关照的是右边这个孤零零的大枝，就如同老母鸡招唤掉队的小鸡一样。这样才像一家人，有家的亲切。

 

这些枝条若更粗壮一些，风格就会变化。

 

粗壮的枝杆有力，有气势，它们构成的画面就会演变成如苍老的父亲，带着一群健壮粗犷的儿子，父亲老当益壮，儿子们生龙活虎。这样体现的就不是母亲带孩子的柔美，而是一群豪壮的父子兵，充满了霸气。

 

其力量源于苍伤健壮，更源于互相关照的团结。是亲情让他们团结，团结彰显力量，力量透出霸气！

 

初学者看到这里，莫不想试试用作品表达情感，是吧？

 

可是你现在还没有机会表达，因为你玩的是中大盆景，需要等很多年，才能体味这样的表达。而很多年之后，你却发现，你当初整形时，所整的顶和枝，很不适合顺畅地表达情感。因为你是初学者，不懂得情感表达的铺垫，未能熟练地层层推进。

 

所以，你需要用小品练手。小品可以很快成型，可以不停地修改。

需要大量地练习，你才能熟练地把握。

 

可以找我要一些练习的小品。练习的小品也是需要基础的，新手用垃圾练，很难走正路。

 

新手往往分辩不出粗桩的好坏。

 

很多大众认为好的桩，是依据别人的成型作品来的。别人的成形作品早已经深深地影响大众，它使得该类桩的要求越来越高，要求越高，作品越雷同，雷同的作品比质，就进入工匠精神的追求。
 

你玩盆景，是准备追求艺术？还是追求工匠精神呢？
 

追求工匠精神，日本就是例子。

 

追求写意，用拟人化的手法表达情感，是中国盆景的追求，它会使我们的新作品，在十年时间超过日本。

工匠精神，必然被艺术残忍地冲击。

 

追求艺术，应该定为新手的奋斗目标。

 

否则，你的工艺永远也超不过老手，你准备等他们过世了，再开始得色吗？

另辟新径，走自己的路。

 

必须要有这样的气魄，不想成为大师的盆友，不是好盆友！

 

选桩，需要选好桩。

 

但每个人的观点不同，我的大师朋友到京山来，从来都是选别人不看好的桩。这才是水平。

根盘好，过渡好，杆形变化丰富，都可能成为好桩。甲大师的好桩，乙大师未必喜欢？

自己能整出来的，才是一等一的好桩。

 

一个作品成功，市面上就又多了一类好桩。

 

很多人认为下山桩改柸很难。

 

改柸是一个美的发现过程，把美的留下来，充分弘扬，是第一要素。

 

尽可能把丑的地方给处理掉，结合树种的生长规律，就可以杀伐了。

 

但熟手不是这样的。他们是先立意构景！盆景创作中，个人更喜欢自然原始，带一点野性美

 

自然的野性，就如同动物，形态是美，却没有表情。参入人的感情，就有了表情。进一步深化，就有了明眸善睐的眼睛。其实动物也有情感，可你体会不到。

 

感情丰富思想活跃的大师！我们新手需要的就是你们的指导，不是用眼睛学到……而是用心去感受你们的经验，才是真正的学习。

用眼睛去学…是模仿

 

用心灵去学…哪怕是部分的精髓，都能让我们以点到线，以线到面！
 

感谢大师