盆景是我国独特而又优美的园林艺术珍品，在我国已有1500年的历史。它是盆栽技术与造型艺术巧妙的结合，是景、盆、几架的有机统一体，与图画、书法、雕塑、音乐等传统艺术相齐名。被喻为“无声的诗，立体的画”。

牡丹盆景是一种新兴的观花类盆景，它将富丽堂皇的牡丹与古朴高雅的盆景艺术相合，形成了一种独具中原地方风格的艺术形式，受到我国盆景界专家、学者的赞扬。中国盆景大师陈思甫赞道：“牡丹盆景展现出盆景风韵和画意诗情。”中国盆景艺术家贺诠荪说道：“综观牡丹盆景作品，反映出造型优美，选材得体，配置合适、皆调、统一，如‘芳’的配石得体，刚柔互补；‘竞’的枝干苍古，弛张有法；‘故乡’的争让呼应，野趣横生；‘唐宋遗韵’的构图完整，雍容华贵；‘枯木逢春’的枯荣相济，虚实相依等等，它反映出这些牡丹盆景的艺术造诣。它是牡丹栽艺术美的升华。”中国盆景家艺术家孟兰亭称牡丹盆景为“一项只无前例的创举……”

牡丹盆景欣赏与其他盆景大致相同。如一赏景(桩景)、二赏盆、三赏几架，四赏景名(命题)等。

　　观桩景

　　牡丹桩景，四季均可观赏。春夏观花，夏秋观叶，冬春观芽，冬观干。以获得比普通牡丹更为丰富的观赏内容，打破了千百年来单单观花的习惯。

　　观干：牡丹枝干粗壮、树皮灰褐色或黑褐色且斑驳。经过造型艺术处理后，有千年古松之态，百年老梅之骨，或挺、或悬、或卧、或斜，“有藏参天覆地之意，具虬龙百尺之势”。

　　观花：牡丹盆景以观花为主。其花型多变，花色“赤橙黄绿青蓝紫”应有尽有，花香四溢，盆在几朵婀娜多姿的牡丹花，会使你回味无穷。

　　观叶：牡丹叶型奇美，为羽状复叶，春季叶子碧绿，秋霜后变成黄、红、紫等色，十分美丽醒目，有“层林尽染”之韵味。

　　观芽：在落叶后至早春观赏，其芽形芽色各异。芽色红、粉、紫等，芽形有火炬型、鹰嘴型、狭长尖型等，可使人浮想联翩。

　　观果：其果为奇果类，即果呈放射轮状排列的卵型果五个左右，远远望去，好似海中的“海星”、国旗上的“五角星”。

　　观根：牡丹经“露根处理”后，人们可以直接观赏到盘根错节的牡丹根。给人强劲的力度和大自然的美感，使人们回归自然的愿望得到满足。

　　赏盆

　　牡丹盆景的用盆十分讲究，得通过盆这“底色”，衬托出“牡丹”这幅画。无论采用景德镇的彩瓷、青花瓷景盆，还是选配宜兴出品的紫砂盆，都必须体现牡丹的雍容华贵。最好是色彩淳朴古雅、款式多姿多采的古旧名盆，以明清者为最佳。

　　多选用圆形浅盆、古方印盆、圆彭盆、鉴筒盆，色彩以古铜、沉香、黑绿、芝麻、朱红冶金、葡萄紫为最美。盆体上刻与牡丹有关的“书法”为最佳。

　　赏几架

　　放置牡丹盆景要十分考究。它是为了提高盆景空间地位，分离盆景与地面和周围环境的联系，使其突出醒目，进一步衬托牡丹盆景。几架本身就是一件艺术品。现在多采用仿明、清式样的，明式简练大方，古朴浑厚；多用黄花梨木、紫檀香木，色泽较浅，木纹明显。清式雕刻精细而富丽，多用紫檀香木、红木，明清两者工艺成就较高。

　　现代多用红木、紫檀、黄杨制作，木质细腻坚硬、色泽鲜亮光洁。另外还采用仿红木、紫檀木制作，因工艺精细，观赏效果也是不错的。样式有“书卷几”、“回纹几”、“博古架几”、“小琴桌几”，以及“根雕几”、“唐三彩鼓几”等等。以几上雕有牡丹图案者为最佳。

　　品景名

　　观盆景欣赏，命题是十分重要的，可以增加作品的思想性和艺术性，进一步表达意境。中国画讲究诗、书、画、印四位一体的艺术效果，而牡丹盆景的命题与景、盆、几一样，是不可缺少的一部分。用简练、概括的词句将作品的内容和精神表达出来，起到画龙点睛的作用。可以用“国色天香”来体现牡丹在国人心目中的位置；可以将牡丹之美与盆景之美同时表现出来；可以用“唐宋遗韵”来表达牡丹之古老的历史，使人观今而溯古，极而寻味。总之通过盆中有限的景观，产生无限的联想，使观者回味无穷。

　　另外，盆面的修饰也十分重要，如配石、点苔、点栽细小草皮及地形地貌的处理，各种配件(亭、台、楼、阁、塔、榭、筏、桥、人物以及各种动物)的安放等等。

　　牡丹配石十分讲究，中国画中有“牡丹石图”，常见牡丹与太湖石、英石、笋石相依为伴，使景观生动多变，构图更趋完美，更具山野情趣。布苔或布草，使盆面碧翠一片，生机盎然，更接近大自然的地貌。配件的安放，使画面更具诗情画意。