根艺崇尚自然美，然而，什么是根艺的自然美？仁者见仁，智者见智，至今还没有一个较为统一的说法。    

    

      一种说法认为：根艺的自然美是“通过人们的劳动创造出来的”，是“靠人的理性的认识和感性的加工这一人化的过程艺术地呈现出来的”。这一说，忽视了“人化”不能达到的自然形态之美，没有抓住根艺自然美的独特特征。过分强调“人化”的作用，与其它艺术门类的自然美不好区别。  

    

        另一说认为：根艺的自然美是根的“天生丽质”，不是“人化的创造”，是“独立于人为之外”的，只具有“自然性质”而不具备“社会性质”。这一说，注意到了根艺自然美的特殊个体，想把根艺的自然美与其它艺术门类的自然美区分开。但是，其区分标志(根艺的自然美是一种“天生丽质”的“自在美”，其它艺术的自然美是“人化了的合乎自然本性的艺术形式表现出来的美”)是含糊的。 

    

         根艺品中有“人化”的自然美成分，如高公博的《冬不拉》(见马3w骥、张二滨编的《中国根艺》第17页)，如果不着意刻画维吾尔老人面部神态的“象”和“真”，又怎能达到“此时无声胜有声”的动感效果呢？倘若不把“人化”的人物表情的自然美溶于形似席地而坐的人物样的根艺自然形态美中，其艺术价值何在？只不过是一块根罢了，何美之有？清代的《八仙群像》中，“人化”自然美的含量极高，那种“纯自然”的自然美和“人化”的自然美作品中得到了和谐统一，收到了相得益彰的艺术效果。

何春生的《乡音》(见次页上图)通过艺术处理，巧妙组合，传达出了浓浓的乡情，那诗情画意的美，是艺术地再现自然的结果，如果没有“人化”的创造，即使是“天生丽质”，也不可能达到这样的美感效果。我们可以这样说，任何一件根艺品，它都需要人使用工具对原始根材进行提炼加工这一“人化”过程。在“人化”过程中，除了创造出“美”之外，还创造出了“合乎自然本性的艺术形式表现来的”自然美。



所以，一件只有“纯自然”的“天生丽质”的自然美的根艺作品是没有的，它多多少少都含有“人化”的自然美成分。这也说明，没有“人化”的创造，“天生丽质”的自然美也难达到尽美。从上面所举的例子中可以看出：“人化”的自然美在根艺作品中的作用有时并不小于“天生丽质”的自然美。      

         

         倘若我们一味强调先天生成，而忽视或抹杀人们的后天创造，势必将根艺这一古老而崭新的艺术禁锢起来，不利于繁荣。  

         

           那么，艺术美与自然美的关系是什么呢？我们既然承认多种艺术门类中都有自然美存在，即使是“天生丽质”的自然美，也必须经过“人化”这一过程集中呈现出来，所以，艺术美是大概念，自然美是艺术美中的一个子集。哪怕是“纯自然”的“天生丽质”的自然美，只要在艺术作品中呈现出来，它都渗入了“人化”的提炼取舍，加工改造，它都必须通过该艺术门类的特有语言词汇表达出来。     

           

            大家公认的“玉不琢不成器”，“根不雕不成艺”，也就彻底肯定了在“器”、“艺”中，完全纯天然的、未经“人化”的东西是不存在的。“琢”和“雕”，使供艺术处理的原材料改变了部分天然生成的自然形态，注入了人的理性认识和感性加工提炼的“人化”成分。所以，它已经不是原模原样了，是去粗取精，去伪存真后的“器”和“艺。

当然，艺术门类不同，其自然美也各具特色，有其特殊的个性。但是，它都是客观存在的符合自然特性的高度和谐统一的真善美的呈现和再现—这是它的共性。我认为，各艺术门类中的自然美的主要区别就在于呈现和再现的组合结构。

根雕艺术、盆景艺术、园林艺术等门类中的自然美，在通常情况下是以呈现方式为主，再现方式为辅的形式表现出来：雕塑、建筑等则是以再现的力一式为主，呈现的方式为辅的形式表现出来;书法、绘画等的自然美是以再现的方式表现出来的。    

            

 

            根艺的自然美是这种呈现和再现的高度和谐统一，是以它独特的造型语言表达出来的根趣、根味。李清斋先生在《沦根艺造型》一文中说：造型艺术离不开线条、明暗、体面、色彩，而根雕艺术则是使用那些生动有力的根形曲线，苍老神奇的疙瘩，坑凹块面和绵延起伏的纹理去造型。用这种富有自然美的根条、根块、疙瘩、坑凹、纹理去造型，“并不是自然主义地运用，而是要经过提炼加工.使毛符合造型对象的形体特征和神韵”〔李先生的这一论述，已深入到了根艺自然美的实质，到明了根艺自然美的个性特征。   

            

               我们再从根艺创作的三环节来看，也不难找到根艺自然美的独特特征。根艺创作的三环节是：采集原始根材一构思一塑造。根材采集是创作基础，是前提条件，它制约着构思与塑造。构思是根艺创作的灵魂和统帅。但是，构思是受制的，是从动的，它必须在原始根材的固有形态、形象上产生，不能凭空构想，不像绘画、雕塑、工艺美术那样白由灵活、随心所欲。如果脱离了固有根形情态去塑造出来的作品，它与木雕就没有多大区别了。

               

               塑造是创作成败的关键，是完成构思的必然步骤。无论去皮去腐、剪裁雕琢、拼接组合，配座装饰等工序，都必须突出一个“巧”字，“巧藉自然”，“天人合一”，达到“妙造自然”的艺术效果。“巧”的标准是自然、和谐、统一;“巧”的原则是保持、再现根趣、根味：“巧”的程度是尽可能达到“天人合一”，不露人工痕迹。



根据这一创作的必然环节和准则创作出来的作品是不可能复制的，唯我独有，只此一件。从这一点出发，就可以认识根艺自然美的个性特征—它是原始根材固有的根形}h态(天生丽质的自然美)与“人化”了的创作塑造(人化的自然美，不包括艺术美)高度和谐统一的美。

换言之：根艺的自然美是在固有根形情态的基础仁，通过“人化”这一过程，提炼加工改造出来的“合乎自然本性的艺术形式表现出来的美”。由于固有根形情态的制约，所以，具有不可能复制的特征。即使在上万件根艺作品《鹰》中，也不可能有完全相同的作品产生。   

               

                一孔之见，班门弄斧了，谨以此文求教于方家。