根艺抽象创作:从居然《飘》看形体美与形式美

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摘要:本文深入探讨了根艺创作中抽象作品的创意逻辑,将其核心定义为「抓住瞬间」的美感捕捉。文章引用苏珊·朗格的艺术理论,阐述了抽象根艺如何撇除俗常意义,通过线条与纹理的纯粹形式加载创作者的情感与思想。同时,作者辩证地论述了抽象与具象作品的关係,强调成功的抽象作品应具备引起共鸣的情感穿透力,而非流于晦涩,并指出创意突破的关键在于情感与形式的和谐统一。

关键词:抽象根艺创意;具象与抽象;形式美学;苏珊·朗格;求异思维;情感共鸣


抽象作品的创意

1 抽象创意的核心:从形体美到主题赋予

如果把具象创意比为抓住永恆的话,抽象作品的创意则是抓住瞬间。抽象创意并非指其主题抽象,而是其主题见之于形成的相比较为抽象。它在创意过程中抓住的是根材某种美的形体,这种形体不像某「物」,但先具有线条、纹理等形体美,再赋予一个能解释该形体美的主题。

2 形式与意义:撇除俗常后的纯粹表达

苏珊·朗格在(《情感与形式》中这样写道:「抽象形式,摒弃所有可使其逻辑隐而不显的无关因素,特别是剥除它所有的俗常意义而能自由荷载的意义,就是头等重要的事了」。这个新的意义不是揭示其形式「像」的,而是揭示其形式「美」的。例如居然的《飘》,虽然该作品没有少女的长髮、脸型,但有女性的线条,让人从这种线条美中解读少女的青春之美。

展示根艺抽象作品如何通过纯粹线条与纹理表达美感的创意示例
图 1:抽象根艺作品的形体美展示

3 创作难点:独特思想与天然根材的共鸣

抽象作品创意的难度在作者把自己独特的思想注人他人不一定能这么想的根材中,从而完成它们和谐地统一,形成具有生命的艺术作品。

抽象作品的创意与形式的统一状态必须能让人产生共鸣才能视为成功之作,而非那些少数圈内人才看得懂的作品才视为上品,看不懂的艺术视为抽象艺术就更是错误的了。

虽然抽象根艺作品不在乎其载体像什么,但也绝不是随随便便一段枯木、一个块根就能产生思想的火花。在进行创意时一定要有求异思维,要善于抓住根材不同寻常的结构,哪怕这是极细微的,也要善于捕捉常见形态,进行搜索似的思维,把情感相对干形式产生和谐的交点找出来。

这些情感往往是作者个人意义上的,代表作者的个人思想,有一种「我想怎样就怎样」感觉,是一种寻求认同的行为,因为这种情感不仅要让人产生共鸣,还要被负载这种情感的主体—根材—承认。具象作品因为主体本身就揭示一定的内涵,所以作者的意图很容易被反映出来。

4 具象与抽象的辩证:内向象徵与外向比喻

具象作品与抽象作品我想可以用这样一些比喻:具象作品是外向的,抽象作品是内向的;具象作品是比喻,抽象作品是象徵;具象用品是写实的,抽象作品是写实的。

无论具象作品还是抽象作品,它们都既体现人的情感与理念的抽象美,又体现精工细作的工艺美,它们在创意上都应更多地体现人的思维领域的东西。根艺上品于具象作品来说,应出神人化地刻画具体的形象,并给该形象与情感的生命,于抽象作品来说,其情感应能非常成功地阐释其形式。

抽象作品与具象作品在创意形式上的交融与区别展示
图 2:根艺作品中情感与形式的统一

5 总结:知识积累与情感升华是创新的前提

那种把进行具象创作看成落俗的提法,认为是不正确的。根艺创作首先要进行这样的思维,才可以突破,抽象作品不是相对于具象作品的突破,只有情感见之于形式的和谐统一,情感与形式不断发展才是突破。

总而言之,无论抽象作品、具象作品它们都是平等的,如果表现的内容没有升华,谁都不比谁更优越。丰富我们的知识,是实现根艺创意突破的前提,创意的突破又是根艺创作突破的前提。

常见问题解答 (FAQ)

抽象根艺作品是否就是「看不懂」的作品?
不是。文中强调,成功的抽象作品必须能让人产生情感共鸣。抽象并非晦涩,而是剥除了具象的「物性」模仿,转而通过线条、纹理等纯粹的形式来传递美感和情感。
在创作抽象根艺时,「求异思维」起到什么作用?
求异思维能帮助创作者捕捉根材中极细微、不同寻常的结构。抽象创作绝非随意选材,而是要在常见形态中搜索,找到能与作者个人情感产生和谐交点的特定形式。
具象与抽象作品在表现手法上有何本质区别?
具象作品通常是外向的、比喻性的、写实的,侧重于对具体形象的出神刻画;而抽象作品则是内向的、象徵性的,侧重于用情感去阐释形式美,两者在艺术地位上是平等的。

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