原创： 东篱 东篱美学志  昨天

 

     一株平凡的植物，经过一番精心的修剪、栽培与料理，在自然与人力的合作中，找到一个最佳的契合点，便神奇般地化身为一帧活着的艺术品，这是独属于盆景的美。正是这种“虽由人作，宛自天成”的美，使盆景成为中国传统中重要的审美对象。

 

    “仿佛烟霞生隙地，分明日月在壶天，旁人莫讶胸襟隘，毫发从来立大千。”在元代诗人丁鹤年的笔下，盆景成了“一花一世界”的直观演绎，充满了无限的生命禅机。而盆景中那些遒劲的树干上缀着的枝叶和花果，则仿佛人生必经的风景，有序幕、高潮和尾声，记录着光阴划过生命的荣枯痕迹。


 

 

      在世俗的理想中，几乎人人都祈祷万事如意、一帆风顺的顺遂境遇，而在盆景的制作上，人们却似乎有着与之截然相反的追求。一株“挺且直”的松树定要有在各种手段兼施之下的曲折生长历程，方可成为一件符合审美要求的盆景作品。

      

      也许必要制造某种逆境与坎坷来表达一点复杂的人生况味，才是中国古人制作盆景的真谛。或许还因为，尽管在现实世界中，每个人都被迫向整齐划一的世俗标准靠拢，但在人们的潜意识里，也许更欣赏如盆景一样浑然天成和独一无二的美。

 

       仁者乐山，智者乐水。那些钟爱盆景的古人，想必常感久被世俗琐务缠缚的不自由，便在闲庭信步之时，借由盆景营造出的微观山水世界，聊以自娱，在尘世的樊笼中，也算是一种只有雅士才能体会和享受的美妙了。这当与宗炳谈及山水画时“澄怀观道，卧以游之”的初衷类同——在肉身无法纵情于山水之间时，盆景便与山水画一样，成了文人们足不出户便可卧而赏之的替代品。

    

 

      尽管许多被人们喜爱的东西只不过是个“替身”（某种精神寄托），但自古无论物事大小，一经文人之手，现实中无法实现的理想就会瞬间幻化成艺术作品中的乾坤日月。在一个椭圆的盘子里叠几块瘦骨嶙峋的怪石，再注入一汪浅水，一片想象中的江山便如此多娇地尽收眼底了。与京戏中一条马鞭便可代表一匹千里骏马；空空如也的宣纸上，寥寥几笔墨色，便可“门泊东吴万里船”一样，这些都是中国传统艺术令人回味无穷的极简魅力。

      

      山水有了，不能缺少树木的点缀，树木定要悉心栽培成长相古怪奇特的“丑角”，要么苍劲要么秀拔，最忌千人一面。最好再在盘中临水处，安排一位独坐船头的“蓑笠翁”，如此一来，景与境就俱全了。“五峰莫愁千峰处，九华今在一壶中；试观烟云三峰外，都在灵仙一掌中”，东坡此诗可以为证。

 

       

      这于方寸之间精心设计的山水图景，对于身在樊笼心系田园的文人们是一种莫大的安慰。借助盆景，他们可以随时化身为临江垂钓的老渔翁、砍柴的樵夫，抑或松下闲敲棋子的隐士，享受畅游山水、天人合一的自在的同时，还能免去现实中繁琐的舟车劳顿。

 

 

       美学家宗白华先生在谈及晋人时，说他们“向外发现了山水，向内发现了自己的深情”（《论<世说新语>的晋人的美》）。可见，自然山水只有遇到对其情有独钟与心领神会的深情之人，两者才能合二为一，真正的美也才能显现。而对于盆景，除了必须心怀这种“相看两不厌”的深情，还应当具备诗人般丰富的想象力，才能在浓缩的景观中与无限放大的山水之美感通，也才可能体悟“一花一世界”的妙不可言。

 

 

       习惯了走马观花式旅游的现代人，未必能理解古代文人寄托于小小盆景中的这种深厚的山水情怀，缺乏想象力的人，当然也无法借助欣赏盆景去神游四方。欲见青山之妩媚，必得先把一身俗气洗净了才是，否则，再妩媚的青山也会被看作俗物。

 

东篱 己亥六月十七（2019.7.19）于家中