盆景，是经过艺术制作后自然形态的山水树木景观之缩影，揽江湖胜境于咫尺之盆。渊源于博大精深的中华文化，是人类智慧的结晶。作者通过制作与欣赏，心灵随作品一起返归自然。

    在盆景艺术制作过程中，需要掌握纯熟的技巧，有美的追求，尤其是蕴含深遂的艺术内涵和意境之美。但是，这些东西不是俯拾可得的。只有以文化铸内涵，深入洞察自然，利用自然，博采众长才能有所“参悟”。

    书法大家林散之先生对“参悟术”说得十分精辟，他说：“参是走进去，知其堂奥；悟是创造出来，有我的面目。”笔者在制作榆树桩《山林雅趣》中，对这段话深有体会。在制作中，借鉴中国画论“外师造化，中得心源”，把情景交融作为作品追求的最高境界。并正确地运用辩证与多样统一的法规，力争做到意在笔先，胸有成竹。

1993年冬，在花鸟市场上，一个奇形怪状的榔榆树坯引起了我浓厚兴趣。便不假思索地将其购回。经审视，此桩古老奇特，嶙岣多皱，有山川形貌且神韵自然。美中不足的是主干不流畅，腰细顶仰，不适合常规作品的造型要求。我顿时冒出一个大胆的想法，根据此桩的特点，制作连体山林式作品。可是，没有先例，没有样品可参照，能行吗？

久久凝思，忽然想起，上世纪七十年代看过电影《智取威虎山》，剧中杨子荣走马上山，那一片极富特色的森林景观，不正是参照物吗？我马上拿定主意，以此为参照，构思确定后，便开始进入第一步工作。先将原桩枝条和根系全部锯掉，把桩体横卧，使“山丘”形态更自然逼真，真是“天公造化”，非人力所能及也。但是，桩体横卧栽植，根系又严重破坏，栽培上稍有不慎，便很难成活。栽植后，翌年春天，桩体上便密密麻麻长出了不定芽。
 

此时，我不急于选芽定株，而是让枝条疯长，有利于桩坯迅速长出新根。同时，开始描绘作品的蓝图。根据桩坯的长度和宽度，将林木分组定位，使其有远近、前后、聚散之分。接下来是对单株苗木的培养和制作。并要处理好单株树木在全局布景中所需要的大小、高低、粗细、主次等辨证关系。枝条要舒展流畅，有节奏变化，有争让、疏密等。经过艺术制作完成后的作品，山与林达到了和谐统一，小树与主树遥相呼应，各组树木能独自成林，单株亦能成景。青枝绿叶，层峦叠翠，山峭林深，情景交融，优雅而有情趣，意在凸现“山林雅趣”之景名。

    作品的配置工作同样不可忽视，我将景树置于一只长方形宜兴产紫砂盆中，使大小与景观相吻合。盆面培土高低起伏，铺上苔藓，简洁而巧妙的盆面装饰，能起到画龙点睛之效果。最后用长方形小几作底座，盆、景、几架搭配协调。历经十多年努力，榔榆树桩《山林雅趣》终于完成。

    盆景亦是“天人合一”的产物，它展现了自然与艺术之美。在制作与欣赏过程中，我们得到了一种心灵的陶冶，一种高格调的生活情趣，领悟到了一种金钱和物质之外的更高的人生境界。同时，用林散之先圭的话来说，盆景的制作过程也即是“参悟”过程。可以说，作品山林雅趣的诞生，正是本人“参悟”的成果。在布满荆棘的艺术道路上，我不能固步自封，因为先生告诫“愈参愈悟，愈悟愈参，境界高出他人，是为妙悟。”我虽有“悟”，但离“妙悟”尚远，因而还需加倍努力，为今后制作出更多佳作与盆友共享。